首先要说，我被19版林雨申饰演的杨逍深深震撼，简直倾倒。如此佳作，我居然在2025年才看到。反复观看了几十遍，每一帧镜头都深觉精品。但遗憾也更多，因为这版恋情篇幅极少。堪称所有电视剧版本中杨逍与纪晓芙戏份最少的一对。一个精彩的故事刚开始就结束了，惆怅了好久。
林公子饰演的杨逍一出场就是去天鹰教踢馆，这个设计和孙兴版杨逍一模一样，包括很多炸天的台词，几乎从94版本照搬而来。后面我又考古了一下更早的86版，居然杨逍弹琴的设计也是从那里引来。据说从86版到93版到19版是同一组编剧，难怪似曾相识。
然而林逍（林雨申饰演的杨逍）身穿白衣，稳稳落地，镜头扫遍全身，那真是比原著中的白衣书生更加翩若惊鸿。“明教一人之下，万人之上，光明左使，杨逍 ”这种要命的台词，他用压低的声线，都稳住了，真不容易。我一直觉得原著中的杨逍，是面冷心热，书生气大过侠客气息的一个人，书生气难免迂腐，对女性的吸引力就很打折扣。但林公子的杨逍！但见他面容俊朗，神情清冷，却有一种难得的干净气息。出口又带着少年高手漫不经心的戏弄口吻： 你年轻，要么你来？我觉得他年少时打败孤鸿子大概也是这种表情。少年感和沧桑感在他身上居然能融为一体，真是可贵。
酒馆那一幕更是翻看了无数遍。据说戏份少所以才设计成一见钟情，爱情来的太快又引来很多批判，说不合理。 这一幕拍的极好，未见其人，先闻琴音，峨眉弟子们随琴声逐级而上，在一大堆被点住穴道的人形背景板烘托下，气氛紧张，大战一触即发。晓芙作为一个菜鸟徒弟，在此时还能关心师傅安危，出言提醒，就凭这份心细和勇敢，已经鹤立鸡群了，引起杨逍注意也是理所当然，随后也只有她，明知不敌，还是持剑来刺，舍身救师。这层层递进的细节，这人美心善勇敢果断的姑娘，怎么就不能被杨逍喜欢上呢。无论在倚天的世界还是现实的世界，比这更少的理由，都足够爱上一个人吧。
这里一见钟情的设计也很好，谢天谢地，导演没有用旋转拥抱落地这个烂俗的古偶套路。姑娘一剑刺来，杨逍看了一眼，这惊鸿一瞥，致死不休。四目相对，火花四溅。这一眼之后，他再没有放开过她。这部戏慢镜头被网友诟病了无数次，唯独在杨逍这里，尽显潇洒飘逸。他挟制住她，使出轻功，踏级而上，两人衣袂翩跹，飘荡于空中，宛若神仙妃子。又因为有兵器，平添了肃杀之气，这个画面用慢动作放出来，柔美中带有英气，令人神醉。尤其末尾，杨逍持剑站在中央，一改戏虐口气，口吻中尽是杀机，不由得对方拒绝。看似是挟持了人质要对方退去，实际上自己要带走心上人。这种谋略智计，才是威名素著的光明左使手段吧。
竹屋和小院更是充满着武侠世界里才有的意境。他穿白衣，她着青衫，站在翠绿的竹林里，真是谪仙本仙。编剧是偏爱杨逍的，特意写出了一个受过正派伤害的明教小女孩，被杨逍所救，交由晓芙照顾的故事。那关于什么是江湖的讨论，让晓芙由陌生，害怕，变得理解，逐渐亲近。也从侧面刻画出晓芙有自己主见，不盲从的性格特点。关于遇袭，杨逍中毒，危机中晓芙逐渐转变了关于正邪之分的观念，最终理解了他，喜欢上了他。
余毒发作那场戏，真是深刻。他并没有说一句爱她，却将爱意表现到了极致。明知她迫于立场，要趁他中毒之际杀他，却半点也不解释，反而缓缓说起龙泉剑的由来，面对心爱之人的长剑，他只说死在诗仙剑下，死得其所。这分明是给她卸下心里压力，好叫她达成心愿。如果这都不叫爱情，什么是爱。
短短一集相处的剧情，那些谈诗论酒，琴音不绝；那些一开头诗意满满，一转折就撩人于无形的情话，简直惊呆了观众的下巴。情话我们见得多了，从未见过拿诗经来表白，用文言文来诉衷情的桥段，“求之不得，辗转反侧，应是唯一，以前是酒，现在，是人，是你”。。。一开始我还在思考这段话到底出自哪位先贤，哪段名句，瞬间就被转折击中，简直不能自己。关键是从他嘴里说出来，只觉深情，毫不做作。果然说情话首先还得看脸，长得帅又有气质，怎么说都动人。还有最后拥抱前，他说：“ 我杨逍此生，只要你纪晓芙一个女人。”然后我以为可以闭嘴了，姑娘再也顶不住了，居然还来了一句：足矣。一波未平一波又起，这种攻势任谁能无动于衷呢，实在高级。
晓芙会爱上杨逍简直是理所当然，一个文武全才，能打又深情的男人，还那么帅。之前种种骂名又全是别人的中伤，事实上他又有爱心又有胸怀，不爱他就不符合常理了。只是这份喜爱，苦于时间太短，不足以抵抗立场和婚约，这些在她看来比爱情更重要的东西。而晓芙，在倚天世界的女性中，又是道德标准最高的一位女侠。杨逍当然知道，单凭已经萌芽的喜爱，不会让她主动留下来，她注定是要主动离开的。
所以才有杨逍那可足吓退三军的口才，辩无可辨，强迫她正视自己的内心和感情。这才是书中的用强吧。其实作为一个更强大的追求者，得知她已经订婚，也可以用慢慢追求的方式，让她最终选择自己。可立场不同，夹杂着所谓大师伯的身死之仇，杨逍根本没办法放她走，再用正当的方法追求她，那太不现实。于是便有了那灯笼一夜。这也许是当时他能想到的最直接的办法？也因此造就了怨念深厚的观众。实在不得不说，史上最般配最有CP感颜值最高的一对左使夫妇，定情之时连个温柔的吻也没有？然后观众们就在期待中看了20秒的灯笼，然后第二天就立刻诀别了，从此再无相见。诀别这场戏，杨逍那一个接着一个的誓言，掷地有声的保证，也抵不过姑娘眼中满满的哀伤，简直诛心。
关于杨逍到底是不是浪子的人设。这里也给出了极其真挚的答案，他一生中从未对任何女子动过心，唯有晓芙打动了他的心扉。我觉得他没对别人动过心，不代表没有女性爱过他，那简直不可能。年少成名，明教教主之下第一人，光明左使，江湖赫赫有名的美男子。快要跟龙母的头衔一样长的人物，会没有女子向他示爱，还是在西域那么民风开放的地方？他只是不好女色， 不是没接触过女人。我想，他见惯了温柔的美女，奔放的女子，舞刀弄剑喊打喊杀的女子，只是没有一个能让他正色以待，让他愿意付出所有真心去追求。以原著中的描述，他爱读书，一直在编写明教史书，又要修习乾坤大挪移这种极耗费时间和脑力的武功，恐怕也没有太多时间来考虑爱情问题，估计一直是可遇而不可求的态度。直到遇到一生挚爱，又是一个比任何人都要刚烈的女子，这是何等宿命。
我对剧本充满遗憾，明明遇到一对这么好的演员，却没有首尾呼应写出一段完整的剧本。他两的故事，一开始就是惊艳，起承转合，层层叠进，本来更待高潮时，却戛然而止。人物刻画不够饱满，结束也非常不自然。本来可以超越珠玉在前的众多版本，成就巅峰，却停在了半路当中，虎头蛇尾。
观众们念念不忘，是因为这压抑而浓烈的情感，这爱而不得，生离死别的命运，像极了你我凡人无法掌控的一生。可是，屏幕里的世界毕竟是给人以希望的，那是理想国，我等凡间实现不了的佳话，总希望能在演员身上看到，是不是？虽说一波三折，诸多变故，乃是爱情的特点，但是双向奔赴的爱情，总是人们追求的终点。相爱一定是一件快乐的事情，如果爱一个人却不开心，古往今来为什么人们前赴后继。哪怕结局一定要分开，过程总要有甜蜜的彼此拥有吧，他们连一个动情的吻，一个互相温暖的拥抱，都没有，叫人心潮如何能平静。
作为配角的一段剧情，给不了多少篇幅，这可以理解。但是哪怕再多半集的描写，也会使这段恋情更加合理，更符合整本小说的世界观，更牵动人心吧？比如，这一夜后晓芙没有走，而是继续留了一段时间，她必定要练习峨眉剑法，杨逍指点，二人可以就展开讨论峨眉派的教规，乃至引申到何为正邪之分； 杨逍要编撰明教史书，他也可以据此向晓芙介绍明教由来，教宗教义，为何被其他门派误解等等。这都是两人继续相爱相知，而立场不同显现出分歧的表现。时日渐长，晓芙必定陷入重重矛盾，思念师门，愧对武当等等。这时再坚持要走，也不迟啊。
原著中，他们的感情故事特别隐秘，所有的编剧都得靠想象重写。相处仅仅数月这只是晓芙跟灭绝的叙述，实际上不太合理。她能为女儿起名杨不悔，宁死也不愿加害于他；他会在得知她死讯时立刻晕倒，在多年之后听到她的名字依然热泪盈眶。这不是谈了数月恋爱就能达到的爱情高度。他们之间，有爱情的吸引更有精神的交流，三观一致，灵魂相通。可惜19版编剧没有在数月之外，展开一些寻根溯源的描写。他两第一次见面，持剑打斗了一个回合，都已经那般张力满满，满屏都是尖叫。我特别希望能看到他们共同练剑的情景，这个定情后再练剑，必定妩媚风流更上一层楼啊，碎碎念。。。
林公子本人的气质与杨逍有许多契合之处，他不用特别费劲去琢磨表演风格，就能自然流露出风流气质，演员与角色能如此成就，真是可遇不可求的缘分。扮演晓芙的邬靖靖也是温柔秀美气质高雅，两人并肩站在酒馆，如同神仙眷侣。那一幕如此美好，永远定格在我心中。尤其定情那一夜，杨逍那反握过来的手，在我看过所有关于爱情的描写里，简直是最封神的一个细节。那明明只是两只手啊，爱意交缠，超越了所有吻戏床戏，震撼观众到如受电击。编剧这般功力，能让杨逍从诗词歌赋谈到人生哲学，情话满分，才子标签满分。为何不再接再厉，让人物性格更饱满，让这个故事更加升华呢。即便金老爷子一定要给晓芙写死，以达到生死绝恋的戏剧效果，至少编剧们可以还原出一幕完整的爱情经历，让我们常常温习，以做怀念吧。
再谈纪晓芙。金庸的小说不是爱情小说，武侠世界里总有家国情怀，民族大义。原著里对晓芙描写的篇章，虽然不长，却很鲜明。在武当山，人人对无忌一家苦苦相逼的时候，只有她她对少年无忌心存爱惜，还送他黄金项圈；在与明教中人动手时，不滥杀无辜，不惜名声受损也要救下彭和尚。晓芙并不只有纯真和善良，她有能力有性格，明辨是非，不轻易随波逐流，又是最不恋爱脑的一位女性。她即便和杨逍相知相恋，也会因为立场不同不能两全，选择主动离开，生下孩子自行抚养，严密向对方封锁消息。这种风骨，倚天诸女都没有。但是每个影视化的剧本，都没有表现出这种风骨。19版不要说没拍出这些细节了，更是让她要靠卖菜来维持生计，还被乡间大妈辱骂。真不知道编剧到底什么心理，要营造戏剧的夸张还是表现入世艰难？这种夸张让观众看了并不好受，也不能吸引流量啊。与之前那些高明的爱情写法相比，太敷衍了。
我心里，其实想了好久，如果金庸不给她写死，让她在蝴蝶谷身受重伤，也算报答了师门培育之恩；与杨逍分别十年，深受离别和独自抚养女儿操劳之苦，也算偿还了殷梨亭的婚约之债。重伤之下，等于死过一回，纪晓芙能解除道德约束，精神上重获新生。而张无忌因她重伤，仍然要带杨不悔去昆仑上找杨逍，也能完成张无忌在西域学到九阳神功的剧情。
这完全不影响倚天剧情对不对？张无忌该遇上四女还是一样遇上，只是杨左使一家三口费劲周折，得以团圆，多美好的一件事。纪女侠性格这么高尚，一定会深深影响她的丈夫，而杨逍，这世上他只会听她的话。这两人如果能在一起生活，杨逍那动不动就结怨，从来不屑辩白的性子，估计会大大改观。再不济，六大派围攻光明顶，晓芙再出现，回到杨逍身边，区区几个镜头，影响不了张无忌的主角地位，但给这对苦命恋人，留下一个最终相守的结局，不是更好吗？连新修版天龙八部里，王语嫣最终都能取慕容复而舍段誉，都改写成这样了，就不能给人气最高杨左使留一个有爱的晚年嘛。而且要是我改，就给杨不悔配上余莲舟，武当六侠里，谁都行，断断不能配她母亲曾经的未婚夫，毫无必要。这绝对是当年作者大男子沙文主义作祟，21世纪的价值观绝非如此。
就算作者不这么写，编剧你们不能这么改吗？影视化的剧本必定与原著不一样，倚天里能给人印象深刻的配角本就不多，张无忌在四女之间摇摆，也差不多已经沦为金庸最不受欢迎男主角排行榜榜首。给这对人气最高的恋人一个美好的结局，难道不是提升整本小说格局，造就高潮的好笔法吗？虐恋这个题材太多了，编剧们总觉得只有往死里虐，才能造就高光，才能造就人物冲突，才有张力。但是世人不如意之事十之八九，既然是写给成年人看的武侠童话，改一个光明的结局，远比一味开虐更能抚慰人心。
看完杨逍和晓芙诀别这场戏，对我来说此剧已经剧终了。后面的胡子逍，浑身散发着鳏夫气质，依然帅的要死，可眼睛里再没有熠熠生辉的神采，那种孤独与哀伤，如影随形。看到他为张无忌出谋划策，操持明教全局，智计深远。我很想问，他当年离开晓芙的时候，那明教首席智囊的谋略智商，都去了哪里？都说爱情会让天才变成傻子，诚然。 但是十年都傻，也不可能吧。三五年后你总该打听一下，殷梨亭是否娶亲，也不算违背诺言吧，一打听不就全明白了吗；就算心有忌讳，不打听殷梨亭，暗暗打探峨眉的消息，确保晓芙安全，这总可以吧，她又怎会知道。我们寻常人都想得到两全之策，他这么爱她，又这么聪慧，能没有应对之策？只能说晓芙没有主角光环，所以尽管不合理，也必须死。
想象一下，光明顶上，殷梨亭剑指杨逍，大骂淫贼的时候，晓芙出现，清清楚楚，对着天下英雄说：我十年前身受师傅一掌，几乎送了性命。侥幸不死，也身受重伤，十年来在乡间养病，不能练武，几乎如同废人，也不能与我丈夫女儿相会。我尝遍这无数苦楚，已经还了师傅大恩，还了殷六侠你怨我毁约之债，如今纪晓芙已经不是峨眉弟子，与你的婚约也一笔勾销。现在我丈夫深受重伤，女儿危在旦夕，我要守在他们身边，同生死，共进退，生生世世，不再分开。
这种场景不够震撼吗？不够拉动点击率和排行榜吗？殷六侠照样会神情大变哭喊着冲下山去，后面该怎么演怎么演。能抚慰多少观众躁动的内心啊。
写下这篇文章，纯粹是太欣赏这版杨逍，他五官不是最帅，身材也不是最高，但一颦一笑，举手投足，俱是风流，符合我对杨左使所有想象。晓芙我也爱，她不是最美，但温婉秀丽中，有一股倔强之意。在非常有限的对手戏中，对林逍的感情变化由浅入深，真挚自然。如果不是他们出众的演绎，观众也不会对这对情侣如此难忘，如此不舍，如此伤情。
各种平台上满坑满谷的同人文，都要为这段爱情正名，修改一个结局。 岁月已逝，我们只能期待下一个杨逍，下一版编剧，去满足我们对于武侠江湖的一场美梦。
林公子饰演的杨逍一出场就是去天鹰教踢馆，这个设计和孙兴版杨逍一模一样，包括很多炸天的台词，几乎从94版本照搬而来。后面我又考古了一下更早的86版，居然杨逍弹琴的设计也是从那里引来。据说从86版到93版到19版是同一组编剧，难怪似曾相识。
然而林逍（林雨申饰演的杨逍）身穿白衣，稳稳落地，镜头扫遍全身，那真是比原著中的白衣书生更加翩若惊鸿。“明教一人之下，万人之上，光明左使，杨逍 ”这种要命的台词，他用压低的声线，都稳住了，真不容易。我一直觉得原著中的杨逍，是面冷心热，书生气大过侠客气息的一个人，书生气难免迂腐，对女性的吸引力就很打折扣。但林公子的杨逍！但见他面容俊朗，神情清冷，却有一种难得的干净气息。出口又带着少年高手漫不经心的戏弄口吻： 你年轻，要么你来？我觉得他年少时打败孤鸿子大概也是这种表情。少年感和沧桑感在他身上居然能融为一体，真是可贵。
酒馆那一幕更是翻看了无数遍。据说戏份少所以才设计成一见钟情，爱情来的太快又引来很多批判，说不合理。 这一幕拍的极好，未见其人，先闻琴音，峨眉弟子们随琴声逐级而上，在一大堆被点住穴道的人形背景板烘托下，气氛紧张，大战一触即发。晓芙作为一个菜鸟徒弟，在此时还能关心师傅安危，出言提醒，就凭这份心细和勇敢，已经鹤立鸡群了，引起杨逍注意也是理所当然，随后也只有她，明知不敌，还是持剑来刺，舍身救师。这层层递进的细节，这人美心善勇敢果断的姑娘，怎么就不能被杨逍喜欢上呢。无论在倚天的世界还是现实的世界，比这更少的理由，都足够爱上一个人吧。
这里一见钟情的设计也很好，谢天谢地，导演没有用旋转拥抱落地这个烂俗的古偶套路。姑娘一剑刺来，杨逍看了一眼，这惊鸿一瞥，致死不休。四目相对，火花四溅。这一眼之后，他再没有放开过她。这部戏慢镜头被网友诟病了无数次，唯独在杨逍这里，尽显潇洒飘逸。他挟制住她，使出轻功，踏级而上，两人衣袂翩跹，飘荡于空中，宛若神仙妃子。又因为有兵器，平添了肃杀之气，这个画面用慢动作放出来，柔美中带有英气，令人神醉。尤其末尾，杨逍持剑站在中央，一改戏虐口气，口吻中尽是杀机，不由得对方拒绝。看似是挟持了人质要对方退去，实际上自己要带走心上人。这种谋略智计，才是威名素著的光明左使手段吧。
竹屋和小院更是充满着武侠世界里才有的意境。他穿白衣，她着青衫，站在翠绿的竹林里，真是谪仙本仙。编剧是偏爱杨逍的，特意写出了一个受过正派伤害的明教小女孩，被杨逍所救，交由晓芙照顾的故事。那关于什么是江湖的讨论，让晓芙由陌生，害怕，变得理解，逐渐亲近。也从侧面刻画出晓芙有自己主见，不盲从的性格特点。关于遇袭，杨逍中毒，危机中晓芙逐渐转变了关于正邪之分的观念，最终理解了他，喜欢上了他。
余毒发作那场戏，真是深刻。他并没有说一句爱她，却将爱意表现到了极致。明知她迫于立场，要趁他中毒之际杀他，却半点也不解释，反而缓缓说起龙泉剑的由来，面对心爱之人的长剑，他只说死在诗仙剑下，死得其所。这分明是给她卸下心里压力，好叫她达成心愿。如果这都不叫爱情，什么是爱。
短短一集相处的剧情，那些谈诗论酒，琴音不绝；那些一开头诗意满满，一转折就撩人于无形的情话，简直惊呆了观众的下巴。情话我们见得多了，从未见过拿诗经来表白，用文言文来诉衷情的桥段，“求之不得，辗转反侧，应是唯一，以前是酒，现在，是人，是你”。。。一开始我还在思考这段话到底出自哪位先贤，哪段名句，瞬间就被转折击中，简直不能自己。关键是从他嘴里说出来，只觉深情，毫不做作。果然说情话首先还得看脸，长得帅又有气质，怎么说都动人。还有最后拥抱前，他说：“ 我杨逍此生，只要你纪晓芙一个女人。”然后我以为可以闭嘴了，姑娘再也顶不住了，居然还来了一句：足矣。一波未平一波又起，这种攻势任谁能无动于衷呢，实在高级。
晓芙会爱上杨逍简直是理所当然，一个文武全才，能打又深情的男人，还那么帅。之前种种骂名又全是别人的中伤，事实上他又有爱心又有胸怀，不爱他就不符合常理了。只是这份喜爱，苦于时间太短，不足以抵抗立场和婚约，这些在她看来比爱情更重要的东西。而晓芙，在倚天世界的女性中，又是道德标准最高的一位女侠。杨逍当然知道，单凭已经萌芽的喜爱，不会让她主动留下来，她注定是要主动离开的。
所以才有杨逍那可足吓退三军的口才，辩无可辨，强迫她正视自己的内心和感情。这才是书中的用强吧。其实作为一个更强大的追求者，得知她已经订婚，也可以用慢慢追求的方式，让她最终选择自己。可立场不同，夹杂着所谓大师伯的身死之仇，杨逍根本没办法放她走，再用正当的方法追求她，那太不现实。于是便有了那灯笼一夜。这也许是当时他能想到的最直接的办法？也因此造就了怨念深厚的观众。实在不得不说，史上最般配最有CP感颜值最高的一对左使夫妇，定情之时连个温柔的吻也没有？然后观众们就在期待中看了20秒的灯笼，然后第二天就立刻诀别了，从此再无相见。诀别这场戏，杨逍那一个接着一个的誓言，掷地有声的保证，也抵不过姑娘眼中满满的哀伤，简直诛心。
关于杨逍到底是不是浪子的人设。这里也给出了极其真挚的答案，他一生中从未对任何女子动过心，唯有晓芙打动了他的心扉。我觉得他没对别人动过心，不代表没有女性爱过他，那简直不可能。年少成名，明教教主之下第一人，光明左使，江湖赫赫有名的美男子。快要跟龙母的头衔一样长的人物，会没有女子向他示爱，还是在西域那么民风开放的地方？他只是不好女色， 不是没接触过女人。我想，他见惯了温柔的美女，奔放的女子，舞刀弄剑喊打喊杀的女子，只是没有一个能让他正色以待，让他愿意付出所有真心去追求。以原著中的描述，他爱读书，一直在编写明教史书，又要修习乾坤大挪移这种极耗费时间和脑力的武功，恐怕也没有太多时间来考虑爱情问题，估计一直是可遇而不可求的态度。直到遇到一生挚爱，又是一个比任何人都要刚烈的女子，这是何等宿命。
我对剧本充满遗憾，明明遇到一对这么好的演员，却没有首尾呼应写出一段完整的剧本。他两的故事，一开始就是惊艳，起承转合，层层叠进，本来更待高潮时，却戛然而止。人物刻画不够饱满，结束也非常不自然。本来可以超越珠玉在前的众多版本，成就巅峰，却停在了半路当中，虎头蛇尾。
观众们念念不忘，是因为这压抑而浓烈的情感，这爱而不得，生离死别的命运，像极了你我凡人无法掌控的一生。可是，屏幕里的世界毕竟是给人以希望的，那是理想国，我等凡间实现不了的佳话，总希望能在演员身上看到，是不是？虽说一波三折，诸多变故，乃是爱情的特点，但是双向奔赴的爱情，总是人们追求的终点。相爱一定是一件快乐的事情，如果爱一个人却不开心，古往今来为什么人们前赴后继。哪怕结局一定要分开，过程总要有甜蜜的彼此拥有吧，他们连一个动情的吻，一个互相温暖的拥抱，都没有，叫人心潮如何能平静。
作为配角的一段剧情，给不了多少篇幅，这可以理解。但是哪怕再多半集的描写，也会使这段恋情更加合理，更符合整本小说的世界观，更牵动人心吧？比如，这一夜后晓芙没有走，而是继续留了一段时间，她必定要练习峨眉剑法，杨逍指点，二人可以就展开讨论峨眉派的教规，乃至引申到何为正邪之分； 杨逍要编撰明教史书，他也可以据此向晓芙介绍明教由来，教宗教义，为何被其他门派误解等等。这都是两人继续相爱相知，而立场不同显现出分歧的表现。时日渐长，晓芙必定陷入重重矛盾，思念师门，愧对武当等等。这时再坚持要走，也不迟啊。
原著中，他们的感情故事特别隐秘，所有的编剧都得靠想象重写。相处仅仅数月这只是晓芙跟灭绝的叙述，实际上不太合理。她能为女儿起名杨不悔，宁死也不愿加害于他；他会在得知她死讯时立刻晕倒，在多年之后听到她的名字依然热泪盈眶。这不是谈了数月恋爱就能达到的爱情高度。他们之间，有爱情的吸引更有精神的交流，三观一致，灵魂相通。可惜19版编剧没有在数月之外，展开一些寻根溯源的描写。他两第一次见面，持剑打斗了一个回合，都已经那般张力满满，满屏都是尖叫。我特别希望能看到他们共同练剑的情景，这个定情后再练剑，必定妩媚风流更上一层楼啊，碎碎念。。。
林公子本人的气质与杨逍有许多契合之处，他不用特别费劲去琢磨表演风格，就能自然流露出风流气质，演员与角色能如此成就，真是可遇不可求的缘分。扮演晓芙的邬靖靖也是温柔秀美气质高雅，两人并肩站在酒馆，如同神仙眷侣。那一幕如此美好，永远定格在我心中。尤其定情那一夜，杨逍那反握过来的手，在我看过所有关于爱情的描写里，简直是最封神的一个细节。那明明只是两只手啊，爱意交缠，超越了所有吻戏床戏，震撼观众到如受电击。编剧这般功力，能让杨逍从诗词歌赋谈到人生哲学，情话满分，才子标签满分。为何不再接再厉，让人物性格更饱满，让这个故事更加升华呢。即便金老爷子一定要给晓芙写死，以达到生死绝恋的戏剧效果，至少编剧们可以还原出一幕完整的爱情经历，让我们常常温习，以做怀念吧。
再谈纪晓芙。金庸的小说不是爱情小说，武侠世界里总有家国情怀，民族大义。原著里对晓芙描写的篇章，虽然不长，却很鲜明。在武当山，人人对无忌一家苦苦相逼的时候，只有她她对少年无忌心存爱惜，还送他黄金项圈；在与明教中人动手时，不滥杀无辜，不惜名声受损也要救下彭和尚。晓芙并不只有纯真和善良，她有能力有性格，明辨是非，不轻易随波逐流，又是最不恋爱脑的一位女性。她即便和杨逍相知相恋，也会因为立场不同不能两全，选择主动离开，生下孩子自行抚养，严密向对方封锁消息。这种风骨，倚天诸女都没有。但是每个影视化的剧本，都没有表现出这种风骨。19版不要说没拍出这些细节了，更是让她要靠卖菜来维持生计，还被乡间大妈辱骂。真不知道编剧到底什么心理，要营造戏剧的夸张还是表现入世艰难？这种夸张让观众看了并不好受，也不能吸引流量啊。与之前那些高明的爱情写法相比，太敷衍了。
我心里，其实想了好久，如果金庸不给她写死，让她在蝴蝶谷身受重伤，也算报答了师门培育之恩；与杨逍分别十年，深受离别和独自抚养女儿操劳之苦，也算偿还了殷梨亭的婚约之债。重伤之下，等于死过一回，纪晓芙能解除道德约束，精神上重获新生。而张无忌因她重伤，仍然要带杨不悔去昆仑上找杨逍，也能完成张无忌在西域学到九阳神功的剧情。
这完全不影响倚天剧情对不对？张无忌该遇上四女还是一样遇上，只是杨左使一家三口费劲周折，得以团圆，多美好的一件事。纪女侠性格这么高尚，一定会深深影响她的丈夫，而杨逍，这世上他只会听她的话。这两人如果能在一起生活，杨逍那动不动就结怨，从来不屑辩白的性子，估计会大大改观。再不济，六大派围攻光明顶，晓芙再出现，回到杨逍身边，区区几个镜头，影响不了张无忌的主角地位，但给这对苦命恋人，留下一个最终相守的结局，不是更好吗？连新修版天龙八部里，王语嫣最终都能取慕容复而舍段誉，都改写成这样了，就不能给人气最高杨左使留一个有爱的晚年嘛。而且要是我改，就给杨不悔配上余莲舟，武当六侠里，谁都行，断断不能配她母亲曾经的未婚夫，毫无必要。这绝对是当年作者大男子沙文主义作祟，21世纪的价值观绝非如此。
就算作者不这么写，编剧你们不能这么改吗？影视化的剧本必定与原著不一样，倚天里能给人印象深刻的配角本就不多，张无忌在四女之间摇摆，也差不多已经沦为金庸最不受欢迎男主角排行榜榜首。给这对人气最高的恋人一个美好的结局，难道不是提升整本小说格局，造就高潮的好笔法吗？虐恋这个题材太多了，编剧们总觉得只有往死里虐，才能造就高光，才能造就人物冲突，才有张力。但是世人不如意之事十之八九，既然是写给成年人看的武侠童话，改一个光明的结局，远比一味开虐更能抚慰人心。
看完杨逍和晓芙诀别这场戏，对我来说此剧已经剧终了。后面的胡子逍，浑身散发着鳏夫气质，依然帅的要死，可眼睛里再没有熠熠生辉的神采，那种孤独与哀伤，如影随形。看到他为张无忌出谋划策，操持明教全局，智计深远。我很想问，他当年离开晓芙的时候，那明教首席智囊的谋略智商，都去了哪里？都说爱情会让天才变成傻子，诚然。 但是十年都傻，也不可能吧。三五年后你总该打听一下，殷梨亭是否娶亲，也不算违背诺言吧，一打听不就全明白了吗；就算心有忌讳，不打听殷梨亭，暗暗打探峨眉的消息，确保晓芙安全，这总可以吧，她又怎会知道。我们寻常人都想得到两全之策，他这么爱她，又这么聪慧，能没有应对之策？只能说晓芙没有主角光环，所以尽管不合理，也必须死。
想象一下，光明顶上，殷梨亭剑指杨逍，大骂淫贼的时候，晓芙出现，清清楚楚，对着天下英雄说：我十年前身受师傅一掌，几乎送了性命。侥幸不死，也身受重伤，十年来在乡间养病，不能练武，几乎如同废人，也不能与我丈夫女儿相会。我尝遍这无数苦楚，已经还了师傅大恩，还了殷六侠你怨我毁约之债，如今纪晓芙已经不是峨眉弟子，与你的婚约也一笔勾销。现在我丈夫深受重伤，女儿危在旦夕，我要守在他们身边，同生死，共进退，生生世世，不再分开。
这种场景不够震撼吗？不够拉动点击率和排行榜吗？殷六侠照样会神情大变哭喊着冲下山去，后面该怎么演怎么演。能抚慰多少观众躁动的内心啊。
写下这篇文章，纯粹是太欣赏这版杨逍，他五官不是最帅，身材也不是最高，但一颦一笑，举手投足，俱是风流，符合我对杨左使所有想象。晓芙我也爱，她不是最美，但温婉秀丽中，有一股倔强之意。在非常有限的对手戏中，对林逍的感情变化由浅入深，真挚自然。如果不是他们出众的演绎，观众也不会对这对情侣如此难忘，如此不舍，如此伤情。
各种平台上满坑满谷的同人文，都要为这段爱情正名，修改一个结局。 岁月已逝，我们只能期待下一个杨逍，下一版编剧，去满足我们对于武侠江湖的一场美梦。
