整体评价
剧版《说英雄谁是英雄》是一部三十八集的网络剧，由灵龙文化出品，李木戈导演，霜城总编剧。 1至22集大致是原作《温柔一刀》的部分，从王小石入京到金风细雨楼击败六分半堂雷损; 23至25集是原著《一怒拔剑》和《惊艳一枪》的部分，还穿插大量原创剧情; 26至34集主要是原创剧情，主要是描写白愁飞「黑化」、雷纯、苏梦枕和白愁飞的三角关系，还有王小石和温柔逃亡的情节; 35至38集回归原著《伤心小箭》剧情，并以苏白二人反目、死亡，王小石刺sha蔡相后与爱人和同伴浪迹天涯作结。
我心目中这剧的优缺点：

=优点=
[画面]
李木戈导演的摄影总能拍出景物最美的一面，无论汉江上的一色山水、瑰丽宏伟的金风细雨楼、雪原上飞驰的奔马、水田阡陌之间的倒影、还是屋檐上的颤抖不落的杏花都美不胜收。在风景拍摄方面固然如此，在拍摄人物或室内场景时的构图打光也是一绝。其中特别印象深刻的一幕，是在蔡相书房内，左右位置端坐主客，前面是精致的家具和人物，后面对称的书法和灯枱，从圆形拱门透进来的光，真是能够感受主人的极尽风雅。画面的质感和唯美，是我在观影过程最享受的东西。

[演员]
剧中的大部分演员们都已经尽力展现了角色的独特色彩和保持性格的前后统一。王小石、温柔外形都贴近我本来幻想中的角色形象，苏梦枕虽非我最初想象的模样，但后期角色的演出令我折服。
特别感谢陈楚河（饰苏梦枕）、曾舜晞（饰王小石）、杨彤（饰狄飞惊）这三位读过原著并尽量还原原著角色的演员。在这个剧情乱舞的剧里，仍能够用细致的表演让观众感受到角色原来的风彩。 （演员部分想说的不少，还是另辟文章专说）

[服化道]
在服装方面，先说我不满的部分，有些服饰和场景风格太过日式，例如朱小腰的花魁装，金风细雨楼的部分室内装修，画面虽美，但难免有种格格不入的异域风情。
另外，三位主角（王小石、白愁飞、温柔）最初的服装感觉布料有点廉价。但是随着三人进京后一套又一套不同花样不同材质的衣服换过来，倒觉得应该是剧组想强调他们尚未进京时比较穷困，进入金风细雨楼终于富起来，所以也开始频繁换起衣服。而且衣服的样式与当时剧情的气氛和场景色彩都配搭得甚好，例如剧中苏梦枕在父亲逝世后穿上玄色百衲衣、后期的黑色毛裘配内里红黑色衣袍、白愁飞在顶替楼主之名入狱之前穿了他在剧中最华贵的白衣，王小石在蔡京设计让他刺sha诸葛神侯后，略带成熟感的石青色衣裳，以及后来当刺客时的玄衣劲装，都恰如其份地表达当时人物的心境和所处的境况。

道具方面，在兵器的制造上还是有一定用心，但是与原著的刀剑不甚贴合。我不知道是不是导演的指导，要让整套剧量减少幻想的色彩，保持在一个低武偏现实的世界观。所以像原著的红袖刀那样，透明的玻璃镶里着绯红色的骨脊，刀光漾映一片水红的梦幻画面不复存在，反而变成了刀鞘刀柄都装饰华美的修长刀刃。
另外，挽留奇剑的特长剑柄、刀剑合一的特色得以保留，而白愁飞的惊神指改为双刺和飞刀，也甚有特色，后期也从一黑一白换成两柄黑色的短刀，以喻人物内心的变化。其他如星星刀、不应刀和血河神剑就设计得比较简朴，看点不大了。

[音乐]
《说英雄》的配乐甚为丰富，按不同角色不同氛围都有能烘托气氛的音乐，而片中的插曲更是为数甚多，为剧集增色不少。但也有部分运用得令人摸不着头脑的，例如温柔刚出场那一段唢呐音乐，究竟导演想温柔出场的气氛是梦幻唯美的还是霸气逼人？这配的音乐让我感到有点撕裂。
插曲来说，我比较喜欢的是黄霄云的「奈何奈何」，至于融入了原著白愁飞经典歌词的《凌云寂》，虽然引用了原著词句，但感觉填词人的原创歌词和温瑞安书中原句有点格格不入，再加上现在不知道为什么各路古风歌词都要硬来一段戏腔，反而让我难以进入歌曲所描绘的感情世界内。

=缺点=
[剧情]
《说英雄》可能是近十多年来最还原原著的温氏武侠改编了，最少主要角色的性别是对的，也没有哪个***士突然长了臂膀或者站了起来。但唯其如此，这改编剧情的不足之处更令人感到遗憾。
就剧情来说，有几个明显的问题：
世界设定：
编剧把京城两大帮派的本质过份简化为金风细雨楼重义、六分半堂重利。前者虽然在天子脚下，却不屑与任何朝廷势力扯上关系; 而后者则和刑部尚书及蔡相为首的有桥集团勾结。这造成原著中本来以诸葛先生为朝中靠山的金风细雨楼，在剧中变成一个毫无背景的黑道帮会，与六分半堂一度势力悬殊，变成全面捱打，甚至连楼主的兄弟因莫须有的罪名入狱也无法阻止。这不单令剧中金风细雨楼楼主苏梦枕失去部分强者风范，亦显得他过份清高而缺少帮会老大的真实感。
另一方面，剧中加强了朝廷势力对江湖势力的全面压制。在原著中与不同官员贵胄相处不卑不亢的苏楼主和雷总堂主，在这剧中却只得卑躬屈膝受人差遣，难免令观众感到当上江湖第一大帮老大又如何？毫无爽感只得憋屈之情了。

剧情节奏：这大概是最致命的一点，看过不少评论者认为这剧的剧情太平，而失去追剧动力的。有时这种节奏的掌握不一定是剧本问题，也和拍摄及剪接有关，但是在《说英雄谁是英雄》剧中，剧本的安排绝对是拖慢故事节奏的一个关键。例如剧中改编《温柔一刀》的1-22集，本来在原著中，王小石和白愁飞入京，潦倒了半年（书中只以数百字交代），然后遇上苏梦枕就立即进入偶遇、联袂作战、斗志激昂、同历生死、三兄弟结拜的等等精彩剧情，由初遇苏梦枕，到王白二人成为苏的结拜兄弟，金风细雨楼当家，战胜雷损不过是几天内之事，但剧中则拖了数月至一年不等。
最明显的是王小石和白愁飞入京后被关押到天牢这一节，把故事的整个节奏拖慢了，不单令苏白王一起攻破六分半堂的爽感大幅降低，同历生死后直接结拜的豪迈热血，变成憋屈至极的受刑和关押，使一些初看的人渐渐失去追剧的兴致。

剧情逻辑：剧情逻辑的问题，其实从第一集已经出现，最初只是些小毛病，例如在海祭巡游中王小石硬要站在巡游队伍前面挡路，却无一人拦阻或质疑。但是剧集越到后期，越常出现前后矛盾的剧情时，这些逻辑漏洞的影响也越来越严重。例如在王小石密谋刺sha蔡京的一段，前一刻杨无邪才说不能告诉其他人有关王小石的打算，后一秒苏梦枕就在大庭广众面对一大堆金风细雨楼杂兵公开这个秘密。这种剧情的安排前言不对后语，不单影响故事的顺畅度，令观众瞬间出戏，还影响了各个角色的人物形象。

人物塑造：人物塑造方面，在故事初期看得出编剧有一定用心去立人设，例如保持温柔的活泼可爱，娇蛮任性，但改得少惹祸一点，机智讲理一点，令剧中温柔比书中更容易令人接受。编剧对于王小石，也尝试用他说服白愁飞帮助自己，以及一早识破薛西神的背叛来突显他虽然天性纯真，却有过人的洞察力和智慧。但是越到后期，随编剧塑造人物形象的方向与原著越差越远，也渐渐造成人设和剧情和的崩塌。

其中最明显的例子便是白愁飞和雷纯。白愁飞由原著本来一黑到底的性格，变成因为遇上王小石而压抑本性，直到被二次打入黑牢，饱受折磨，才毅然放弃一切道德和情义的白转黑角色。
雷纯在原著中对苏梦枕虽有情，但因父亲之死和六分半堂，后期成为心机深沉，操控局势的冷静枭雄; 在剧中却变成因为被以及父亲之死，对苏梦枕爱恨交加，日益疯狂，在装酷和失控之间反复横跳的疯子 。
这些改动对原著粉来说虽然很难接受，严重影响观影乐趣，但如果能够妥善安排剧情，那也能自圆其说。但是为了合理化这些人物的改动，剧中其他剧情和人物的形象也大受影响，例如本来王小石sha傅宗书并没有牵累金风细雨楼，更没有苏梦枕或白愁飞自告奋勇顶罪的情节。现在为了促进白愁飞二次入狱，达成黑化结局，不但令王小石变成冲动鲁莽累兄弟的「圣父」，也让苏梦枕变成无力阻止二弟夺位顶罪，有名无实的楼主，大大破坏了人物的形象。作为原著粉，我只能扼腕痛惜。

主次关系：
如果从剧所改编的《温柔一刀》到《伤心小箭》的篇幅来看，这部剧的中心剧情应该是关乎王小石下山与白愁飞巧遇苏梦枕，加入金风细雨楼，把风雨楼推上江湖顶峰，又因兄弟阋墙而分崩离析的过程。苏白王的兄弟情和金风细雨楼的起起落落，应该是这部戏的主线剧情。而王小石作为书中主要的视角观点、推动剧情发展和体现侠义精神的角色，在前这几部书是绝对主角的存在。
但从整部剧作的改编情节看来，比起写好三兄弟和京城江湖势力临立的群像，导演和编剧更着重于为剧中男女角色增添各种成长线和感情戏，而感情线中又偏好爱恨交缠的虐恋。因此片中从中期就加入了极大量白愁飞单恋雷纯，以及雷纯与苏梦枕两情相悦却因帮会斗争而无法结合的戏份。尤其是第26-34集，剧情基本原创，主角王小石更被摒除于京城和金风细雨楼的主线之外，去开启北方的逃亡线和夺取蔡京调令的剧情。王小石逃亡本来就是原著中一笔带过去的剧情，目的是把王小石的剧情重心都放在京城兔起鹘落的斗争当中，做成时间和空间的压缩感，加快故事的节奏。小说后期《朝天一棍》虽有提到王小石逃亡，但已经跟剧中改编的前四本无关了。
所以王小石sha傅宗书后和温柔一同逃亡，纯属编剧自己原创，如果写得好，也许能增加剧情的丰富性，但写得不好，就只会给人拖宕的感觉。而且两条剧情线缺乏联动，一条线的发展不影响另一条的发展，所以当京城的一对两对恋人要生要死，在北方逃亡的男主女主却甜甜蜜蜜地跑路，就令人倍感无聊。男女主中途遇险还是那种武侠小说里绝不会死人的掉崖老梗; 后来男女主结婚，女主却在婚后缺乏恰当原因的情况下怱怱离开，剧情安排之草率，让我猛然发现，显得甜蜜的婚礼原来只为衬托京城的那一对苦涩而设。
这种种原因导致主角所在的剧情变得亮点廖廖，喧宾夺主，把本来由男主带领主线所营造的武侠感和节奏感破坏怠尽。而花了这八集去拍摄不甚精彩的编剧原创剧情，却缩减了后来《伤心小箭》的剧情长度。全剧用仅仅四集拍摄《伤心小箭》，处处都透着赶戏的感觉，就算是本来可以让导演发挥其虐恋感情戏专长的雷纯囚禁苏梦枕戏份，也基本上略过不提，令一些没看过原著的观众对苏梦枕自sha的动机摸不着头脑，大大减弱了原著结局悲剧的力量。

[剪辑和武打]
武打作为武侠影视的重要表达方式，一向是一套武侠剧/电影是否成功的关键。但《说英雄》前期的武打场面却乏善可陈，武打剪得太碎，根本看不清楚演员动作的力度和连贯性，只能看到兵器打中人的瞬间画面，以及打斗过后演员耍帅的完结静态姿势。最初我以为是演员表演能力未达标的问题，但看过一些幕后花絮，明明演员都能好好地完成流畅有力的动作，实际剧播出的画面却仍然是PPT式的打戏，就不得不说是剪辑和拍摄的问题了。
除了剪辑，剧中人物所展现的轻功时所需要的吊威也场面时有时无，使得角色们一下子是飞檐走壁的大侠，一下子却变回只能走路靠脚踏实地的跑的普通人。方应看明明前期装不懂武功却能在屋顶上飞来飞去，狄飞惊赶去救雷纯却只能靠走，剧组在分配威也资源时，实在需要好好再斟酌。
剧集后期的武打场面有明显进步，苏白决的一幕以动作来说虽然不算得繁复华丽，但是拍摄的角度、打斗过程的场景和动作布置、演员的动作和演技都恰如其份，把这一幕白愁飞的狠劲和苏梦枕强烈的生命力展现出来。大结局的王白决虽然整体气氛被过于烂俗煽情的台词所拖累，但动作场面来说还是设计得甚为精彩。镜头的运用和角色的位置隐隐能与苏白决相互参照，纯以打戏角度来说还是颇为过瘾的。
最后想提一下，打戏对于温瑞安武侠而言是非常重要的。因为温氏武侠里很多人物的塑造，剧情的发展都藏在打戏中。书中描写苏白王三人兄弟感情及冲突的发展，往往就是在一场又一场的打戏中表现出来。原著白王二人在关七一战中，被关七引导双方内力互相攻击，白王不顾可能造成内伤，同时收手也不愿误伤对方，就是双方感情和默契的最好展现。又如王小石为何会这样快便彻底沦陷，认苏梦枕作大哥，除了因为他们在连场战斗中生死与共，引出了豪情万丈，也因为他在决战中目睹苏梦枕被重重围困，一只手挥刀抗敌，另一手却以支持受伤的兄弟沃夫子为优先，足见他对兄弟情义的重视。
剧中苦水铺到破板门的打戏虽然颇为精彩，却忽略了表现其中的兄弟情义。杨无邪的一声「能挡，会死」虽然起到了搞笑的作用，但是却没有原著中苏梦枕誓为死去的兄弟报仇，立即sha入六分半堂分堂的激昂。

=总结=
优秀的画面、演员和服化道为《说英雄谁是英雄》打造了充满诗意的江湖氛围，贡献了如破板门之役、苏白之战的名场面，但是在剧情、人物塑造和武打场面上的缺陷，使观众如果认真看待剧情和人物的关系，便难以长时间投入其中，只能在一段段短暂而美好的画面中浅尝原著的江湖滋味。
尽管如此，我仍然感谢李木戈导演贡献了近十多年间温书中魔改较少的影视作品，虽然李导对于人物的理解和剧情重点的掌握往往与我大相径庭。希望在将来能见到更好的温书改编，在还原书中人物精神的前提下，温书能存在于更瑰丽多彩的影视作品中。

怎么发现第8楼被吞了，试试再贴一遍。
=缺点=
[剧情]
《说英雄》可能是近十多年来最还原原著的温氏武侠改编了，最少主要角色的性别是对的，也没有哪个本来断臂断腿的突然长了臂膀或者站了起来。但唯其如此，这改编剧情的不足之处更令人感到遗憾。
就剧情来说，有几个明显的问题
世界设定：
编剧把京城两大帮派的本质过份简化为金风细雨楼重义、六分半堂重利。前者虽然在天子脚下，却不屑与任何朝廷势力扯上关系; 而后者则和刑部尚书及蔡相为首的有桥集团勾结。这造成原著中本来以诸葛先生为朝中靠山的金风细雨楼，在剧中变成一个毫无背景的黑道帮会，与六分半堂一度势力悬殊，变成全面捱打，甚至连楼主的兄弟因莫须有的罪名入狱也无法阻止。这不单令剧中金风细雨楼楼主苏梦枕失去部分强者风范，亦显得他过份清高而缺少帮会老大的真实感。
另一方面，剧中加强了朝廷势力对江湖势力的全面压制。在原著中与不同官员贵胄相处不卑不亢的苏楼主和雷总堂主，在这剧中却只得卑躬屈膝受人差遣，难免令观众感到当上江湖第一大帮老大又如何？毫无爽感只得憋屈之情了。