听闻《萍踪》又将重拍,说一下自己的想法吧。
松雪版的《萍踪》为何可以被奉为经典呢?场景简陋,化妆也非常难忍。张丹枫自始至终瞄着黑眼圈,云蕾大部分时间以男装形象出现。但是不管是什么形象,只要他们一出现,我就不由自主的被吸引了目光。
松雪都是好演员,应该无可否认。松仁并非绝世美男,米雪也并非绝世美女,在那个香港演艺圈俊男美女比比皆是的时代,单凭两人的形象便想大红大紫还长久不衰,简直痴人说梦。黎美娴、李婉华、利智都曾是惊艳过我的美女,但她们都如昙花一现,消失在浩荡银河里,星光湮灭。松仁玉米已老,却仍在银河中闪烁。
回想起来,松雪对枫蕾的演绎,期间细节的把握,身份的转换,甚至微表情的到位,都是可以细细品味的。云蕾男装初遇丹枫,你来我往的捉弄,都带着少年人的淘气与朝气,丝毫没有女气。到了古墓换回女装,声音举止都特别的淑女,充分体现了少女的矜持。丹枫的惊艳眼神和惊艳之后的慌乱又力持镇定,云蕾微微侧脸的含羞一笑;云蕾极淑女的喝药然后拭唇的动作,丹枫在旁的表情呈现出不可自抑的被迷惑;丹枫催促云蕾精心运功时的一压眉,云蕾接收到关心信息后的一笑,照做后丹枫的安心笑容。这样的互动都不需要太多言语,事实上也根本没有多少情话,但空气中就仿佛弥漫了满满的粉红泡泡,让人感觉到两人的相互吸引,情愫暗生。
类似的场景,还有柳波桥,小树林,枫蕾各种细微表情的变化引人入戏。难得的是,松这边一个表情出现,雪那边立刻一个恰如其分的表情来对应,充分体现了两心如一、心心相印的气场。所以,哪怕萍踪美女再多,石翠凤、澹台镜明、脱不花,各有特色,可圈可点,但谁也不能融进枫蕾形成的气场中。
所以萍剧成功的关键,不是布景多么的如诗如画,也不是俊男美女的出类拔萃。关键在于丝丝入扣符合逻辑的剧情,和完美入戏的演员。“赏心悦目”的重点在前不在后,戏能“赏心”,引起共鸣,其后方能“悦目”。
松雪版的《萍踪》为何可以被奉为经典呢?场景简陋,化妆也非常难忍。张丹枫自始至终瞄着黑眼圈,云蕾大部分时间以男装形象出现。但是不管是什么形象,只要他们一出现,我就不由自主的被吸引了目光。
松雪都是好演员,应该无可否认。松仁并非绝世美男,米雪也并非绝世美女,在那个香港演艺圈俊男美女比比皆是的时代,单凭两人的形象便想大红大紫还长久不衰,简直痴人说梦。黎美娴、李婉华、利智都曾是惊艳过我的美女,但她们都如昙花一现,消失在浩荡银河里,星光湮灭。松仁玉米已老,却仍在银河中闪烁。
回想起来,松雪对枫蕾的演绎,期间细节的把握,身份的转换,甚至微表情的到位,都是可以细细品味的。云蕾男装初遇丹枫,你来我往的捉弄,都带着少年人的淘气与朝气,丝毫没有女气。到了古墓换回女装,声音举止都特别的淑女,充分体现了少女的矜持。丹枫的惊艳眼神和惊艳之后的慌乱又力持镇定,云蕾微微侧脸的含羞一笑;云蕾极淑女的喝药然后拭唇的动作,丹枫在旁的表情呈现出不可自抑的被迷惑;丹枫催促云蕾精心运功时的一压眉,云蕾接收到关心信息后的一笑,照做后丹枫的安心笑容。这样的互动都不需要太多言语,事实上也根本没有多少情话,但空气中就仿佛弥漫了满满的粉红泡泡,让人感觉到两人的相互吸引,情愫暗生。
类似的场景,还有柳波桥,小树林,枫蕾各种细微表情的变化引人入戏。难得的是,松这边一个表情出现,雪那边立刻一个恰如其分的表情来对应,充分体现了两心如一、心心相印的气场。所以,哪怕萍踪美女再多,石翠凤、澹台镜明、脱不花,各有特色,可圈可点,但谁也不能融进枫蕾形成的气场中。
所以萍剧成功的关键,不是布景多么的如诗如画,也不是俊男美女的出类拔萃。关键在于丝丝入扣符合逻辑的剧情,和完美入戏的演员。“赏心悦目”的重点在前不在后,戏能“赏心”,引起共鸣,其后方能“悦目”。