回复：瑋我獨尊【20161112 消息】湄公河行動

电影的文戏虽然有些瑕疵，比如叙事线条过于单一；片头片尾的主melody旁白都与本片风格的不统一（这是导演和gong an bu巨力拉扯后所做的妥协）；片尾主角一人大战反派一队人等等，但是优点却是太突出了，尤其是动作场面拍得非常精彩，甚至拍出了不逊于好莱坞大片的质感，这一切，玮玮居功至伟。

但可惜内地的记者大多都对香港电影的一些台前和幕后的情况都不太了解，所以在报道或评论这部电影的时候，很少提到玮玮。在此，我将所能搜集到的关于玮玮和这部电影的文字内容发上来。

《湄公河行动》这一次的拍摄对本片两位动作导演董玮和黄伟亮来说也是一次大的突破。从邵氏武侠片到时装动作片，董玮之前一直都是硬桥硬马的传统风格，作品履历表非常亮眼。黄伟亮和陈木胜合作过《三岔口》和《全城戒备》，还执导过《迷途追凶》，《僵尸》，《大追捕》，客串过《反贪风暴1》里的杀手。面对《湄公河行动》里大量的枪战，以及大陆军警的近身搏斗，他们俩临危待命，给我们观众带来了视觉上的震撼。
（这里充分表现了记者的不专业了，玮玮之前的动作设计风格决不能简单地用“”一直都是传统的硬桥硬马的传统风格“”来形容，“在他担任动作指导时，不刻意突出所谓的个人风格而是在对应电影主题风格和情节的基础上，设计出独具匠心的动作。”）

五夺金像奖最佳动作指导董玮，此翻打斗设计追求爆裂、凌厉、刺激。况且大场面、大阵仗、大手笔的《湄公河行动》，手枪、冲锋枪、火箭炮、手雷已然是小儿科。······
上天入地的时尚感镜头，动作画面都凌厉的视觉冲击力，当真还原港片巅峰时期过瘾感。······在那群奸商就知道折腾7天一部低廉的综艺电影，或者哗众取宠的低俗闹剧的时代，《湄公河行动》这种猛片多一部，就能更振奋人心！

非常紧凑有快有慢，几乎让你全程喘不过气来，有些段落居然还有点谍影重重的感觉。配乐全程在水准线之上很好的衬托了剧情走向。无论是枪战，格斗，追车，追船等动作镜头都达到了好莱坞标准。

对于演员的高危表演，林超贤也表示自己为这部电影请来了业内最执着于“安全”的董玮担任本片武术指导，以确保在绝对安全的情况下进行电影拍摄，给观众们吃了一颗“定心丸”。

《湄公河行动》打戏炸裂？原来武术指导当年受过李小龙指教！
这是原文网址http://yule.sohu.com/20161007/n469668797.shtml
原文的图片和文字比较多，我将其中的一部分贴上来

（《湄公河行动》）大家评价最高的，当然就是这部戏的动作戏啦。毕竟都是真枪实弹，全外景拍摄了半年，每颗子弹15块，不知道打了多少钱。
“动作戏特别帅！”
帅是当然的，要知道这部戏的动作导演董玮，可是受过李小龙指教的男人。

1973年，李小龙最后一部成片《龙争虎斗》中，有这么一个情节：一个男孩向李小龙请教功夫，李小龙拍了他的脑袋两次。

一次是提醒他，反应要快，就像手指直觉地指向月亮；一次是提醒他鞠躬时眼睛要看着对方。

这个男孩，就是当时正在剧组做武行的董玮，也是如今《湄公河行动》的武术指导董玮。

　每一个武术指导，大都有自己明确的动作风格。而董玮最大的风格，就是把电影放在第一位，所有的动作都为电影服务。
他把自己定位为一个略懂电影，略懂动作的复合型人才，试图在最大范围内，让电影的动作变得好看，也不曲解导演的意图。
　　对他来说，打不重要，更重要的是为什么打？

而这次的《湄公河行动》，也是他以电影效果为最优的风格的体现——他以前拍古装武打居多，这次是他首次尝试CQC（近身格斗术）。

有时候，一些不经意的偶遇，说不定在之后的生活中有所反响。想想真是有趣。

相信是龙迷都看过《龙争虎斗》这部电影吧！这部电影开头有一个情节，就是一个男孩向李小龙走来，并向李小龙请教，李小龙拍了他两次脑袋，这里不是真打哦！只是作为前辈对后生那种教导，一次是提醒他要快，快如闪电，不让对方看到你的真实意图，就像手指直觉指向月亮，另一次提醒他鞠躬时眼睛要看着对方，不然你很有可能被对方偷袭，这个小男孩在这部电影虽然戏份不多，但是他留给观众的印象很深刻，从个片段可以看到这个小男孩年龄还不大，应该那个时候十多岁吧！
（这是知乎网上面有人对玮玮在《龙争虎斗》那段情节的解说，我觉得和上面CQC的格斗哲学非常相似）