很可惜没能参加于朦胧第一张EP《玩具》的签售会。还好之前通过后援会的渠道订购了两张。EP中的三首歌倒是早早就找来听过,《凝视》、《梦游》和《世界》。三首风格迥异的歌曲,里面包含了两首于朦胧从前不愿尝试的快歌。

作为于朦胧出道的第一张EP唱片,选曲应该是谨慎而用心的。而且他本人也曾经在一次访谈节目中坦诚,这三首歌都是他本人非常喜欢的。我并不否认当我第一次听到《梦游》并看到它的MV时内心是有一点抵触情绪的。这个理由,在《不能朦胧的于朦胧》里我也有提及。可是,当我把这首歌放回整张EP唱片再伙同其他两首歌一起聆听,竟然揣摩出了些许不同。这令我不由得不再去重新审视这张唱片和这三首歌,并希望能够从中梳理出让自己恍然的脉络。
第一首是《凝视》。

这是一首乍听之下很容易就被定位为情歌的歌曲。无论旋律、歌词、音色还是吟唱的方式都显现出一种都温柔中略带苦涩的韧性。曾经一度,我试图把这首歌设想成于朦胧唱给他的粉丝们的告白。这样说当然并无不可,但却未免牵强且绝不是歌曲的初衷。真的要我把《凝视》当做一首纯粹的情歌麽?是的,歌词里的确有很多温情得无以复加的段落,甚至歌曲就是“我的爱情故事”结尾……
镶嵌在你无名指上那枚戒指
蜕变成为你最爱的样子
甘愿几生几世
陪你直到末日
……
愿意和你同样方向凝视
你是我今生最最固执的坚持
就算平淡而至夕阳落日
只要牵着我手
就能陪你消逝
最终引起我思索的并不是QQ音乐里对这首歌短短的简介:“第一首单曲《凝视》唱出了他在音乐道路上的坚守与固执。” 《凝视》也是于朦胧主演的青春励志电影《一刻十年》的主题曲。
我是一颗钻石
为你破土而至
镀灼绚烂接受雕饰
拥抱你给的位置
愿意为你切割所有固执
……
感谢是你让我重生一次
也明白了痛心比快乐更真实
你曾是我奋不顾身的奢侈
封存往事 凝固休止
……
回想于朦胧2013年以来的脚步,不正如一块钻石的原石被发掘,被反复打磨,再被安放在一个个适合或者不适合他的位置上的过程麽?而这块原石所蕴含的异彩,正在这无数次的打磨和雕饰后,被人们爱慕着,追逐着。可是,这块钻石的位置,究竟是无名指上的那枚戒指,还是王冠的正中央?这是钻石可以决定的么?又或者,从被发掘的那一刻起,钻石的命运就已不是自己所能左右?

我不想把对这首歌的理解仅限于歌者“在音乐道路上的坚守与固执”,因为这只是其中的一部分。于朦胧的嗓音温暖而冷静,迷茫却又坚定。从MV导演到音乐选秀节目再到各种不大不小的综艺节目直至电视剧演员……究竟那一个才是他最终极的追求?在乐视的《亿星club》里他曾透露出希望自己50岁的时候成为一名大导演。所以,所有现在他所做的一切,所尝试的一切,都是为了这个最终的目标?我们还无从得知,从现在起的22年里,他的身上都会发生一些什么。我可以看到的是他并不鲁莽的尝试。他的脚步也许没有那些高歌阔步的人们铿锵的霸道,但他却始终朝着某个朦朦胧胧的方向迤逦而行。这也许是性格所致,不适合杀伐决断,但绵长不绝,犹如太极。
听完了《凝视》再听《梦游》。

这也是整张EP里我们目前唯一看得到MV的歌曲。歌曲的海报上,于朦胧一身原本应该象征希望的绿色,几乎融入了像是飘满浮藻的沼泽一样地梦境的夜空里。让我联想起病院的拘束衣的服装,衣袖被两个十字架牢牢钉在群星闪耀之中,下面悬挂着表情调皮却也无奈的于朦胧。
MV一共用到六个场景:
1.白色大怀表和柠檬色电话+柠檬色的大男孩
2.水晶世界中头戴王冠的银发小王子
3.红色电话亭和红色邮筒边吃红色马卡龙的Boy
4.细斑马纹的帘幕阴暗的影子里不苟言笑的蓝色正装男人
5.恐龙的迷彩世界,与马面共舞的史前人类(大雾)
6.梦醒了,白色的少年和他忠诚的爱犬……

在所有六个场景中,唯有第四个场景不是那么梦幻,不是那么跳脱。此处的画面就仿佛剪辑自另外一部MV。但这部由于朦胧自导自演的MV,应该不会出现一个只是凑数的场景吧。于是返回去看歌词。
……
在每个平行时空
拥有无数个我
……
穿越了超级黑洞
遇见了无数个我……
香港作家倪匡的卫斯理系列小说中就曾提起过类似于“平行空间”的“宇宙镜像”。大热动漫《家庭教师HitmanReborn》中也有相当大一部分关键情节是建立在平行空间的基础上的。在平行空间的概念里,人们可以拥有完全不同的身份,经历完全不同的事,再得到相应的结果……在不同的平行空间里存在的那些“我”,既相互关联,又互不知情。每一个“我”,都在为那个空间那个维度中的个体而做出相应的选择,因为,即使这个“我”可以知晓另一空间的存在,也不可能逾越或改变什么。只是,所有的这些“我”,他们的经历,却都有着某种关联。偶然和必然,是平行空间中的永恒命题。
我不知道于朦胧是否看过我上面所说的那两部作品。又或者,2014年上映的《星际穿越》中的虫洞理论以及2010年的烧脑大片《盗梦空间》给了这首歌的作者以启发。作者和歌者不约而同地用轻快的格调轻易掩盖了《梦游》的歌词里潜在的因果逻辑:究竟什么才是梦境,什么才是清醒?区分开梦境和清醒是不是真的那么重要?在许许多多梦境中的那无数个我,是否知道自己身处梦境又是否真的想要被闹钟叫醒?梦境也许并非为了逃避严肃的现实,而只是为了让自己可以看到更多的可能性……
歌曲的文案中这样写着:“于朦胧却站出来说,他不相信眼睛,也不相信耳朵,唯他心灵所感知是值得相信的。“这是否真的是他本人所说,我无从考量。我只是单纯地想要相信。
当然,我们依旧可以抛开这一切恼人的思量,单纯地听一首轻快调皮的小歌。
关于歌曲音乐的构成文案中写得已经很清楚,直接粘贴过来作为参考:
“《梦游》有着轻快的旋律,调皮的歌词,与受到电玩音乐影响的丰富编曲组合而成。歌曲中有用60年代色彩浓厚的合成器音色,有70年代喜剧电影的爵士元素,有让大家怀旧的90年代的超级任天堂的ChipSounds与Midi,还有当下摇滚乐的Bass音弹奏,跨越了几个时代的合成音色,令人仿佛穿梭于不同年代的梦境之中,这些非现实的元素是盖出色彩鲜明的梦游世界最好的积木。”

EP中的第三首歌叫做《世界》。1月17日于朦胧参加江苏卫视的《世界青年说》的录制时曾经演唱过这首歌。这也是本张EP中至今曝光率最低的一首歌了。
歌曲以教堂圣歌合唱开始,之后节奏一转,又加入了80年代初的士高的节奏和配器的感觉,但隐约中又能听出些许60年代的影子。在演唱上于朦胧也不再是以往那个含蓄柔和的大男孩,而是一个有着自己态度的男人。我对音乐的理论体系了解不多,因此不敢在这里妄加评论。但音乐的好处就是,即使不懂理论,却不影响听者用心感受和欣赏。
说实话我十分怀疑唱片简介中给这首歌的定义:“第三首《世界》则是直面残酷世界,告诉我们不完美也是一种解脱。“
判断这眼前是真实是虚假我不会
人变的虚伪人变的狼狈是一种浪费
Ohno 太贪婪会召唤魔鬼对不对
……
你看那嘴巴装满了毒药他们在笑
现实生活太糟糕没有解药
直到此处,歌词中还充满了对不完美世界中的虚假,人性的虚伪、狼狈和贪婪的批判和质疑以及对口是心非的不满。
生活不完美世界
全部一样没有不同的选择只将错就错
习惯了不完美世界
做好演员灯光亮了就开演没时间排练
真的要将错就错麽?真的要戴着假面去演出生活的闹剧以迎合这个不完美世界麽?
不奇怪只有你能了解我
好奇怪不完美也是种解脱
不完美也是种解脱
接下来这两句歌词其实已经给出了答案:即使在这样不完美的世界里,总还有能够彼此了解的人存在,我丝毫不应该奇怪会有这样的人,因为我相信一定也会有人和我一样保持着纯粹的心和明亮的眼。至于不完美是否真的就是解脱?歌词在此处并没有给出标点,如果有,那应该是一个问号。

人性就是有这么多的不同。有的追求完美,有的安于中庸;有的向往极致,有的甘心平淡。但无论如何,不应该停止对着世界的思考……虽然人类一思考,上帝就发笑。人类能否真正完美?世界能否真正完美?谁又能否认,人类的发展,就是向着自己所认为的完美不断前行的过程?既然如此,又何谈“解脱“?又或许,人类和这世界的存在本身,就是不完美中的完美。
再看看歌曲的海报,界于嬉皮和雅痞之间更偏向后者的着装和表情,象征着“自由、平等、博爱“ (Liberté, Égalité, Fraternité)的蓝、白、红三色也似乎在隐喻着什么。
在如此解读了于朦胧第一张EP专辑之后,我忽然无比期待他之所以将这三首歌作为首发,并不是一时兴之所至的随意之举,而是这位看似随和,却有着坚定内心的男子经过思索作出的选择。

作为于朦胧出道的第一张EP唱片,选曲应该是谨慎而用心的。而且他本人也曾经在一次访谈节目中坦诚,这三首歌都是他本人非常喜欢的。我并不否认当我第一次听到《梦游》并看到它的MV时内心是有一点抵触情绪的。这个理由,在《不能朦胧的于朦胧》里我也有提及。可是,当我把这首歌放回整张EP唱片再伙同其他两首歌一起聆听,竟然揣摩出了些许不同。这令我不由得不再去重新审视这张唱片和这三首歌,并希望能够从中梳理出让自己恍然的脉络。
第一首是《凝视》。

这是一首乍听之下很容易就被定位为情歌的歌曲。无论旋律、歌词、音色还是吟唱的方式都显现出一种都温柔中略带苦涩的韧性。曾经一度,我试图把这首歌设想成于朦胧唱给他的粉丝们的告白。这样说当然并无不可,但却未免牵强且绝不是歌曲的初衷。真的要我把《凝视》当做一首纯粹的情歌麽?是的,歌词里的确有很多温情得无以复加的段落,甚至歌曲就是“我的爱情故事”结尾……
镶嵌在你无名指上那枚戒指
蜕变成为你最爱的样子
甘愿几生几世
陪你直到末日
……
愿意和你同样方向凝视
你是我今生最最固执的坚持
就算平淡而至夕阳落日
只要牵着我手
就能陪你消逝
最终引起我思索的并不是QQ音乐里对这首歌短短的简介:“第一首单曲《凝视》唱出了他在音乐道路上的坚守与固执。” 《凝视》也是于朦胧主演的青春励志电影《一刻十年》的主题曲。
我是一颗钻石
为你破土而至
镀灼绚烂接受雕饰
拥抱你给的位置
愿意为你切割所有固执
……
感谢是你让我重生一次
也明白了痛心比快乐更真实
你曾是我奋不顾身的奢侈
封存往事 凝固休止
……
回想于朦胧2013年以来的脚步,不正如一块钻石的原石被发掘,被反复打磨,再被安放在一个个适合或者不适合他的位置上的过程麽?而这块原石所蕴含的异彩,正在这无数次的打磨和雕饰后,被人们爱慕着,追逐着。可是,这块钻石的位置,究竟是无名指上的那枚戒指,还是王冠的正中央?这是钻石可以决定的么?又或者,从被发掘的那一刻起,钻石的命运就已不是自己所能左右?

我不想把对这首歌的理解仅限于歌者“在音乐道路上的坚守与固执”,因为这只是其中的一部分。于朦胧的嗓音温暖而冷静,迷茫却又坚定。从MV导演到音乐选秀节目再到各种不大不小的综艺节目直至电视剧演员……究竟那一个才是他最终极的追求?在乐视的《亿星club》里他曾透露出希望自己50岁的时候成为一名大导演。所以,所有现在他所做的一切,所尝试的一切,都是为了这个最终的目标?我们还无从得知,从现在起的22年里,他的身上都会发生一些什么。我可以看到的是他并不鲁莽的尝试。他的脚步也许没有那些高歌阔步的人们铿锵的霸道,但他却始终朝着某个朦朦胧胧的方向迤逦而行。这也许是性格所致,不适合杀伐决断,但绵长不绝,犹如太极。
听完了《凝视》再听《梦游》。

这也是整张EP里我们目前唯一看得到MV的歌曲。歌曲的海报上,于朦胧一身原本应该象征希望的绿色,几乎融入了像是飘满浮藻的沼泽一样地梦境的夜空里。让我联想起病院的拘束衣的服装,衣袖被两个十字架牢牢钉在群星闪耀之中,下面悬挂着表情调皮却也无奈的于朦胧。
MV一共用到六个场景:
1.白色大怀表和柠檬色电话+柠檬色的大男孩
2.水晶世界中头戴王冠的银发小王子
3.红色电话亭和红色邮筒边吃红色马卡龙的Boy
4.细斑马纹的帘幕阴暗的影子里不苟言笑的蓝色正装男人
5.恐龙的迷彩世界,与马面共舞的史前人类(大雾)
6.梦醒了,白色的少年和他忠诚的爱犬……

在所有六个场景中,唯有第四个场景不是那么梦幻,不是那么跳脱。此处的画面就仿佛剪辑自另外一部MV。但这部由于朦胧自导自演的MV,应该不会出现一个只是凑数的场景吧。于是返回去看歌词。
……
在每个平行时空
拥有无数个我
……
穿越了超级黑洞
遇见了无数个我……
香港作家倪匡的卫斯理系列小说中就曾提起过类似于“平行空间”的“宇宙镜像”。大热动漫《家庭教师HitmanReborn》中也有相当大一部分关键情节是建立在平行空间的基础上的。在平行空间的概念里,人们可以拥有完全不同的身份,经历完全不同的事,再得到相应的结果……在不同的平行空间里存在的那些“我”,既相互关联,又互不知情。每一个“我”,都在为那个空间那个维度中的个体而做出相应的选择,因为,即使这个“我”可以知晓另一空间的存在,也不可能逾越或改变什么。只是,所有的这些“我”,他们的经历,却都有着某种关联。偶然和必然,是平行空间中的永恒命题。
我不知道于朦胧是否看过我上面所说的那两部作品。又或者,2014年上映的《星际穿越》中的虫洞理论以及2010年的烧脑大片《盗梦空间》给了这首歌的作者以启发。作者和歌者不约而同地用轻快的格调轻易掩盖了《梦游》的歌词里潜在的因果逻辑:究竟什么才是梦境,什么才是清醒?区分开梦境和清醒是不是真的那么重要?在许许多多梦境中的那无数个我,是否知道自己身处梦境又是否真的想要被闹钟叫醒?梦境也许并非为了逃避严肃的现实,而只是为了让自己可以看到更多的可能性……
歌曲的文案中这样写着:“于朦胧却站出来说,他不相信眼睛,也不相信耳朵,唯他心灵所感知是值得相信的。“这是否真的是他本人所说,我无从考量。我只是单纯地想要相信。
当然,我们依旧可以抛开这一切恼人的思量,单纯地听一首轻快调皮的小歌。
关于歌曲音乐的构成文案中写得已经很清楚,直接粘贴过来作为参考:
“《梦游》有着轻快的旋律,调皮的歌词,与受到电玩音乐影响的丰富编曲组合而成。歌曲中有用60年代色彩浓厚的合成器音色,有70年代喜剧电影的爵士元素,有让大家怀旧的90年代的超级任天堂的ChipSounds与Midi,还有当下摇滚乐的Bass音弹奏,跨越了几个时代的合成音色,令人仿佛穿梭于不同年代的梦境之中,这些非现实的元素是盖出色彩鲜明的梦游世界最好的积木。”

EP中的第三首歌叫做《世界》。1月17日于朦胧参加江苏卫视的《世界青年说》的录制时曾经演唱过这首歌。这也是本张EP中至今曝光率最低的一首歌了。
歌曲以教堂圣歌合唱开始,之后节奏一转,又加入了80年代初的士高的节奏和配器的感觉,但隐约中又能听出些许60年代的影子。在演唱上于朦胧也不再是以往那个含蓄柔和的大男孩,而是一个有着自己态度的男人。我对音乐的理论体系了解不多,因此不敢在这里妄加评论。但音乐的好处就是,即使不懂理论,却不影响听者用心感受和欣赏。
说实话我十分怀疑唱片简介中给这首歌的定义:“第三首《世界》则是直面残酷世界,告诉我们不完美也是一种解脱。“
判断这眼前是真实是虚假我不会
人变的虚伪人变的狼狈是一种浪费
Ohno 太贪婪会召唤魔鬼对不对
……
你看那嘴巴装满了毒药他们在笑
现实生活太糟糕没有解药
直到此处,歌词中还充满了对不完美世界中的虚假,人性的虚伪、狼狈和贪婪的批判和质疑以及对口是心非的不满。
生活不完美世界
全部一样没有不同的选择只将错就错
习惯了不完美世界
做好演员灯光亮了就开演没时间排练
真的要将错就错麽?真的要戴着假面去演出生活的闹剧以迎合这个不完美世界麽?
不奇怪只有你能了解我
好奇怪不完美也是种解脱
不完美也是种解脱
接下来这两句歌词其实已经给出了答案:即使在这样不完美的世界里,总还有能够彼此了解的人存在,我丝毫不应该奇怪会有这样的人,因为我相信一定也会有人和我一样保持着纯粹的心和明亮的眼。至于不完美是否真的就是解脱?歌词在此处并没有给出标点,如果有,那应该是一个问号。

人性就是有这么多的不同。有的追求完美,有的安于中庸;有的向往极致,有的甘心平淡。但无论如何,不应该停止对着世界的思考……虽然人类一思考,上帝就发笑。人类能否真正完美?世界能否真正完美?谁又能否认,人类的发展,就是向着自己所认为的完美不断前行的过程?既然如此,又何谈“解脱“?又或许,人类和这世界的存在本身,就是不完美中的完美。
再看看歌曲的海报,界于嬉皮和雅痞之间更偏向后者的着装和表情,象征着“自由、平等、博爱“ (Liberté, Égalité, Fraternité)的蓝、白、红三色也似乎在隐喻着什么。
在如此解读了于朦胧第一张EP专辑之后,我忽然无比期待他之所以将这三首歌作为首发,并不是一时兴之所至的随意之举,而是这位看似随和,却有着坚定内心的男子经过思索作出的选择。