我们都知道，《Final Fantasy》(最终幻想)原本是著名的游戏系列（现在好象出到第12了），其在游戏界的地位好比《指环王》、《教父》、《辛德勒名单》等影片在电影界的地位。从FF诞生的那一刻起，制作人坂口博信就从来没有停止过对游戏的电影化表现、乃至于制作电影本身的追求。
FF初代诞生的时候，正是DQ在日本流行的时候。DQ是一个主视点的RPG，它强调的主要是趣味性，成功引起了一股RPG风，大家的RPG几乎都是主视点类似DQ的。而坂口博信不这么想，“要给观众留下深刻印像，所需要的不是无数的火爆场面，而是一些经过精密时间计算的拍摄手法, 和一些由背景游戏音乐所牵引和鼓动的影像。”这种制作理念决定了FF的风格——波澜壮阔的情节和电影化的表现手法。最终幻想从一开始就定位在与DQ不同的走道上，这在当时是反潮流而动的事，同时也反映出坂口博信的勇气和胆识。
早期的FC游戏机（任天堂出的红白机，在中国也很流行。小时候偶也很喜欢玩。）机能实在有限，声光效果难以体现电影化的表现手法。而SFC(超级任天堂，英文名称Super Family Computer或Super Famicom，简写为SFC。风靡全世界的8位元主机的后续机种，这部16位家用机的发售是在1991年。最初在日本，而后是美国和欧洲。)出现后，强大的色彩和声音表现（当时而言）、新加入的放大缩小机能，给了SQUARE更好的展现环境，早期对主机性能没有吃透的情况下，《FF4》、《FF5》在游戏方面取得了不小的突破，尽管也不断尝试着游戏的电影化表现手段。但始终没达到坂口博信的理想状态，他所需要的是“象电影”的游戏。
进入1994年后，SFC发售进入第4个年头，主机性能已逐渐被各大软件开发商充分掌握，而游戏的开发技术也不断发展，给了坂口博信和SQUARE大展拳脚的机会。历代评价最高的《FF6》于这一年登场了。游戏的声音和画面效果可以说突飞猛进，电影化表现手段更多，每个角色的背景交代都比较细腻。
1997年1月，《FF7》发售。有人说，《FF7》开创了游戏界的“CG流”。在“玩”的同时享受电影般的场景表现，这也无可厚非。不光是SQUARE，整个游戏界，始终有一些人致力于游戏的电影化工作，所谓的电影化并不是用一大堆的CG堆砌，CG是素材，不是目的，所有的CG都是为了表现剧情。做得好的游戏，你会觉得每一段CG都是必要的，都是剧情的需要。
而且要达到电影化并不一定要运用CG，关键是表现手法，画面、音响、剧情安排。当时游戏电影化的另外一位代表人物就是小岛秀夫，代表作则是大名鼎鼎的《合金装备》（MGS）(熟悉朋友一定很多，相当经典的游戏)系列，玩过《MGS3》的玩家都应该记得，片头风格和《007黄金眼》是在太像了，连歌曲风格都很像。
《FF7》用大量的CG动画来交代情节，基本相当于电影、至少是卡通作品的情节片断。并且，随着SONY的PS机能比SFC在3D表现力上突飞猛进的增强，声光效果出色更多，普通的情节交待也更具震撼力。
《FF7》的大成功，更坚定了SQUARE在电影化这条道路上一走到底。随后的1998年到2000年期间，SQUARE推出了众多具有电影化表现手法的游戏。例如《FF8》、《Xenogears》、《FFT》等，电影化的痕迹更加明显！ 《FFT》的整个情节明显有一定程度模仿《勇敢的心》：《勇敢的心》开始，一段山地镜头，悠扬的苏格兰风笛之后，然后是开场白：“我要告诉你们威廉•华莱士的故事，英格兰的历史学家会说我是一个骗子，不过历史是由那些掩盖英雄的人写成的……”；而《FFT》开始，则一段关于历史上发生的狮子战争的描述，告诉你表面上结束狮子战争，开创历史的是英雄王，后真正的英雄被隐藏在历史背后，随后同样悠扬的风笛声响起，同样是一段山地镜头。
FF之父坂口博信：
FF初代诞生的时候，正是DQ在日本流行的时候。DQ是一个主视点的RPG，它强调的主要是趣味性，成功引起了一股RPG风，大家的RPG几乎都是主视点类似DQ的。而坂口博信不这么想，“要给观众留下深刻印像，所需要的不是无数的火爆场面，而是一些经过精密时间计算的拍摄手法, 和一些由背景游戏音乐所牵引和鼓动的影像。”这种制作理念决定了FF的风格——波澜壮阔的情节和电影化的表现手法。最终幻想从一开始就定位在与DQ不同的走道上，这在当时是反潮流而动的事，同时也反映出坂口博信的勇气和胆识。
早期的FC游戏机（任天堂出的红白机，在中国也很流行。小时候偶也很喜欢玩。）机能实在有限，声光效果难以体现电影化的表现手法。而SFC(超级任天堂，英文名称Super Family Computer或Super Famicom，简写为SFC。风靡全世界的8位元主机的后续机种，这部16位家用机的发售是在1991年。最初在日本，而后是美国和欧洲。)出现后，强大的色彩和声音表现（当时而言）、新加入的放大缩小机能，给了SQUARE更好的展现环境，早期对主机性能没有吃透的情况下，《FF4》、《FF5》在游戏方面取得了不小的突破，尽管也不断尝试着游戏的电影化表现手段。但始终没达到坂口博信的理想状态，他所需要的是“象电影”的游戏。
进入1994年后，SFC发售进入第4个年头，主机性能已逐渐被各大软件开发商充分掌握，而游戏的开发技术也不断发展，给了坂口博信和SQUARE大展拳脚的机会。历代评价最高的《FF6》于这一年登场了。游戏的声音和画面效果可以说突飞猛进，电影化表现手段更多，每个角色的背景交代都比较细腻。
1997年1月，《FF7》发售。有人说，《FF7》开创了游戏界的“CG流”。在“玩”的同时享受电影般的场景表现，这也无可厚非。不光是SQUARE，整个游戏界，始终有一些人致力于游戏的电影化工作，所谓的电影化并不是用一大堆的CG堆砌，CG是素材，不是目的，所有的CG都是为了表现剧情。做得好的游戏，你会觉得每一段CG都是必要的，都是剧情的需要。
而且要达到电影化并不一定要运用CG，关键是表现手法，画面、音响、剧情安排。当时游戏电影化的另外一位代表人物就是小岛秀夫，代表作则是大名鼎鼎的《合金装备》（MGS）(熟悉朋友一定很多，相当经典的游戏)系列，玩过《MGS3》的玩家都应该记得，片头风格和《007黄金眼》是在太像了，连歌曲风格都很像。
《FF7》用大量的CG动画来交代情节，基本相当于电影、至少是卡通作品的情节片断。并且，随着SONY的PS机能比SFC在3D表现力上突飞猛进的增强，声光效果出色更多，普通的情节交待也更具震撼力。
《FF7》的大成功，更坚定了SQUARE在电影化这条道路上一走到底。随后的1998年到2000年期间，SQUARE推出了众多具有电影化表现手法的游戏。例如《FF8》、《Xenogears》、《FFT》等，电影化的痕迹更加明显！ 《FFT》的整个情节明显有一定程度模仿《勇敢的心》：《勇敢的心》开始，一段山地镜头，悠扬的苏格兰风笛之后，然后是开场白：“我要告诉你们威廉•华莱士的故事，英格兰的历史学家会说我是一个骗子，不过历史是由那些掩盖英雄的人写成的……”；而《FFT》开始，则一段关于历史上发生的狮子战争的描述，告诉你表面上结束狮子战争，开创历史的是英雄王，后真正的英雄被隐藏在历史背后，随后同样悠扬的风笛声响起，同样是一段山地镜头。
FF之父坂口博信：
