牛,窦唯这厮歌唱得真牛
从公司赶回家,把CD架上布满灰尘的几张窦唯的专辑取了出来,用一块绒布轻
轻拂拭干净。音乐响起来了,慢慢回忆着初听它们时的心情。感觉有点怪,现
在去听它们的时候,与当初的感觉竟然没一点相似了。听久了,就想说点儿什么,就谈谈现在对它们的看法吧。
《黑豹》,国内第一张在境外发行的摇滚专辑,走的POP ROCK的路子。那时候的窦唯刚出道不久,留着一头长发。整张专辑给人这样的感觉:青春、活跃、锐气逼人,有一点点愤世疾俗,唱得也是当时北京青年人想奋发图强又不知该怎么办的那种燥动不安的情绪,这一点比较象八十年代中期的Steve Bobkins。 里面给我印象最深的是那首“你该去好好学学礼貌功课”,很滑稽,竟能从里面听出少许的社会责任感来。窦唯的声音和李彤的吉它相得益彰,完全是一派“别理我,我烦着呢”的都市叛逆的劲头儿。于是,当青春和激情合而为一的时候,他们成功了,don't break my heart连续四周荣登IFPI销售榜首。按武侠小说的路子来说,当时的窦唯还属于武功虽然较高,但尚未没练足火侯的那种,大概和“多情剑客无情剑”里面的阿飞是一个路子吧。成功以后,乐队沉浸在巨大的喜悦中,李彤想要继续做一张换汤不换药并维持所谓“黑豹的原汁原味”的专辑,而窦唯想改变,想去寻找另一个切入点,于是他们分手了,黑豹在失去窦唯后,靠着峦树和秦勇在乐坛上继续奋斗,但当初风光早已不在,而黑豹自己也清楚,无论怎么混也就是落一苟延残喘的下场。
带着第一张专辑的版税和分红,窦唯去寻找下一个合作伙伴,那是一个很痛苦的搜索过程,因为当时摇滚圈内对他的看法就是“反骨仔”,一但成名马上就反目的那种。已有的乐队不可能再接受他,而新的乐队经验和阅历又不足,历经七个月,他终于组成了一个新的乐队,而这个乐队只出过一首单曲,那首歌收录在摇滚北京第一集里面,窦唯用更加清越激昂的声音唱道:太阳忍受着悲伤,带给人间美好希望....”,此时的他,象一个刚练成绝世武功的毛头小子,决定孤身走江湖,但经验和阅历不足,心中惴惴不安的那种,就象刚从山洞里练完九阳神功出来的张无忌。
与新乐队的合作并不愉快,非常少的版税使大家陷入一种沮丧无助的境地,听着不绝于耳的牢骚,窦唯走了,他决定自己进棚,这时候魔岩文化开始和他联系了。他终于可以在强大的资金支持下去完成一张真正属于自己的音乐。十个月后,《黑梦》诞生了,这张专辑从编曲到演唱都非常成熟,冷静、自然、迷而不幻,有点象radio head,但更积极,有点象david bowie,但更沉着。 这张专辑是窦唯的音乐生涯的一个顶峰,如果中国建立音乐大事记,我想,它完全有资格收录其中。同期魔岩还推出了张楚和何勇,张楚更适合去做一个行吟诗人,而不是歌手。何勇则迷失在完全的funky感觉里面无法自拔。只有窦唯,能真正向我们呈现出一种彰显个性、又不完全脱离现实的感觉来,时而喧嚣、时而沉吟、喜怒哀乐不现于形,只有慢慢用心去感觉,才能懂得歌中自有的那种韵味。里面收录的那首”喔,乖”把黑豹时期已有所表露的社会责任感更加发扬光大。这时的窦唯,充满灵气,沉着冷静,武功己臻化境,象是中年时期的黄药师。
面对数年如一、孜孜不倦地追求,他无路可退,只有选择结婚。婚后的窦唯心态怎样,外人不得而知,他完全沉浸到自己的音乐世界里去了。除了录音棚,你已经很少能在娱乐圈的活动中见到他的身影了。年初的时候,《山河水》出版了,那是张基本摈弃人声的专辑,他的声音若隐若现地穿插在整张专辑中,但那只是和声。这是张迷幻的电子乐作品,估计和他常年在录音棚中学到的大量合成技巧有关,个人认为,与其说那是张新专辑,还不如说是下一张专辑的demo版。对《山河水》,我有两种看法:其一、音乐风格完全成熟,已经步入了用音乐去表现思维的阶段,整张专辑风格统一、大气,没有旁枝末节的配器影响,非常纯粹,窃以为,此种音乐让那个香港的温金龙做起来会更加驾轻就熟。其二、窦唯已经陷到过于自我的空间里去了,就象后期的陈凯歌,拍风月和刺秦的时候,很少去考虑观众的想法,只是一味去表现自己的感官世界,“你听不听得懂我不管,我自己过了瘾就行”。此时的窦唯,武功高则高矣,却固执善变、独往独来,有点象侠客行里面的谢烟客。《山河水》毁誉参半,总的来说,给我的惊喜不大,也许现在正是窦唯的蜕变期,我期待着下一张更精彩的音乐,期待着。

宁财神 围脖说 窦唯不好好唱歌 就像 姜文不好好演戏,王朔不好好写小说一样。。。。。
从公司赶回家,把CD架上布满灰尘的几张窦唯的专辑取了出来,用一块绒布轻
轻拂拭干净。音乐响起来了,慢慢回忆着初听它们时的心情。感觉有点怪,现
在去听它们的时候,与当初的感觉竟然没一点相似了。听久了,就想说点儿什么,就谈谈现在对它们的看法吧。
《黑豹》,国内第一张在境外发行的摇滚专辑,走的POP ROCK的路子。那时候的窦唯刚出道不久,留着一头长发。整张专辑给人这样的感觉:青春、活跃、锐气逼人,有一点点愤世疾俗,唱得也是当时北京青年人想奋发图强又不知该怎么办的那种燥动不安的情绪,这一点比较象八十年代中期的Steve Bobkins。 里面给我印象最深的是那首“你该去好好学学礼貌功课”,很滑稽,竟能从里面听出少许的社会责任感来。窦唯的声音和李彤的吉它相得益彰,完全是一派“别理我,我烦着呢”的都市叛逆的劲头儿。于是,当青春和激情合而为一的时候,他们成功了,don't break my heart连续四周荣登IFPI销售榜首。按武侠小说的路子来说,当时的窦唯还属于武功虽然较高,但尚未没练足火侯的那种,大概和“多情剑客无情剑”里面的阿飞是一个路子吧。成功以后,乐队沉浸在巨大的喜悦中,李彤想要继续做一张换汤不换药并维持所谓“黑豹的原汁原味”的专辑,而窦唯想改变,想去寻找另一个切入点,于是他们分手了,黑豹在失去窦唯后,靠着峦树和秦勇在乐坛上继续奋斗,但当初风光早已不在,而黑豹自己也清楚,无论怎么混也就是落一苟延残喘的下场。
带着第一张专辑的版税和分红,窦唯去寻找下一个合作伙伴,那是一个很痛苦的搜索过程,因为当时摇滚圈内对他的看法就是“反骨仔”,一但成名马上就反目的那种。已有的乐队不可能再接受他,而新的乐队经验和阅历又不足,历经七个月,他终于组成了一个新的乐队,而这个乐队只出过一首单曲,那首歌收录在摇滚北京第一集里面,窦唯用更加清越激昂的声音唱道:太阳忍受着悲伤,带给人间美好希望....”,此时的他,象一个刚练成绝世武功的毛头小子,决定孤身走江湖,但经验和阅历不足,心中惴惴不安的那种,就象刚从山洞里练完九阳神功出来的张无忌。
与新乐队的合作并不愉快,非常少的版税使大家陷入一种沮丧无助的境地,听着不绝于耳的牢骚,窦唯走了,他决定自己进棚,这时候魔岩文化开始和他联系了。他终于可以在强大的资金支持下去完成一张真正属于自己的音乐。十个月后,《黑梦》诞生了,这张专辑从编曲到演唱都非常成熟,冷静、自然、迷而不幻,有点象radio head,但更积极,有点象david bowie,但更沉着。 这张专辑是窦唯的音乐生涯的一个顶峰,如果中国建立音乐大事记,我想,它完全有资格收录其中。同期魔岩还推出了张楚和何勇,张楚更适合去做一个行吟诗人,而不是歌手。何勇则迷失在完全的funky感觉里面无法自拔。只有窦唯,能真正向我们呈现出一种彰显个性、又不完全脱离现实的感觉来,时而喧嚣、时而沉吟、喜怒哀乐不现于形,只有慢慢用心去感觉,才能懂得歌中自有的那种韵味。里面收录的那首”喔,乖”把黑豹时期已有所表露的社会责任感更加发扬光大。这时的窦唯,充满灵气,沉着冷静,武功己臻化境,象是中年时期的黄药师。
面对数年如一、孜孜不倦地追求,他无路可退,只有选择结婚。婚后的窦唯心态怎样,外人不得而知,他完全沉浸到自己的音乐世界里去了。除了录音棚,你已经很少能在娱乐圈的活动中见到他的身影了。年初的时候,《山河水》出版了,那是张基本摈弃人声的专辑,他的声音若隐若现地穿插在整张专辑中,但那只是和声。这是张迷幻的电子乐作品,估计和他常年在录音棚中学到的大量合成技巧有关,个人认为,与其说那是张新专辑,还不如说是下一张专辑的demo版。对《山河水》,我有两种看法:其一、音乐风格完全成熟,已经步入了用音乐去表现思维的阶段,整张专辑风格统一、大气,没有旁枝末节的配器影响,非常纯粹,窃以为,此种音乐让那个香港的温金龙做起来会更加驾轻就熟。其二、窦唯已经陷到过于自我的空间里去了,就象后期的陈凯歌,拍风月和刺秦的时候,很少去考虑观众的想法,只是一味去表现自己的感官世界,“你听不听得懂我不管,我自己过了瘾就行”。此时的窦唯,武功高则高矣,却固执善变、独往独来,有点象侠客行里面的谢烟客。《山河水》毁誉参半,总的来说,给我的惊喜不大,也许现在正是窦唯的蜕变期,我期待着下一张更精彩的音乐,期待着。

宁财神 围脖说 窦唯不好好唱歌 就像 姜文不好好演戏,王朔不好好写小说一样。。。。。