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1最牛的教育局执法人员最牛的教师 那是2020年的12月12日，下午一点到两点半的一个半小时间发生的事。阜新市第十中学的一位九年组长，市骨干教师袁某辉老师，在欣鑫园小区五十五号楼，也就是清河门区教育局往后隔一个楼的一单元为学生有偿补课。我们发现后，一点过十分钟左右，向区教育局打举报电话6011890.有一个男士接了电话，说组织人来查，我们就在那等着，过了二十分钟左右，不见来查，于是又拨打了这个电话，还是这位男士接的，说立
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0寻找阜新张永杰王超王青龙，我是唐山滦县高海龙。电话17366589319
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0寻找阜新张永杰，王超，王青龙等人，我是唐山滦县高海龙。电话17366589319微信号15383854004
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0站前早市什么时候迁回原来地方，早上上班出车太费劲了。
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1《山水合璧（三段）》是王翚与恽寿平翰墨酬唱之作。画中第一段为恽寿平所作，绘山深林茂、幽谷流泉之景，干、湿笔交错，气苍神逸，深得王蒙山水之神。后两段为王翚所作，其中第二段写萧寺禅林景致，笔墨苍秀，气象萧疏，系仿曹知白笔法；第三段绘宋人诗意，布局疏旷，意境高远，系摹徐幼文笔意。由卷后笪重光跋文可知，此卷系后来拼合，以志笪氏与王、恽三人笔墨之契合。
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0《八花图》被专家定为“国宝”级画作。画绘各逞娇妍、别有韵致的花卉八种，皆迥出凡尘。此作引首处装裱有金粟山藏经纸，卷尾有赵孟頫题跋。赵氏跋文称钱选因每日沉酣于酒而罹患手抖症，“难复作此”。故而，此作是研究钱氏工细妍丽花鸟画风的关键作品
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0《杜秋图》是元代宫廷画家周朗目前所知的唯一传世画作，被专家定为“国宝”。画作依杜牧的《杜秋娘诗》塑造杜秋形象，绘杜秋手持排箫、亭亭玉立之态。尾纸有元代书法家康里巎巎的行草《杜秋娘诗》。画中周、康二人如行云流水的笔墨技法，被明人宋璲赞为“信二绝也”。若连同杜牧诗作同赏，则此作诗、书、画珠联璧合，堪称“三绝”。
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0《四季花卉图》作四时花木三十余种，穿插有序，章法得宜。笔法以没骨为主，偶作双勾，得意态天然之趣；设色清隽妍丽，间以水墨，有流光溢彩之妙。此作绘于任熊于苏州成婚后的第二年（1853年）。是年早春二月，他携新妇回到萧山（今杭州萧山）老家。画面之娇妍明媚，或与其愉悦的心情不无关系。任熊的这幅作品，融汇文人画风与时代气息，于画史中永远绽放着耀眼的光芒。
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0《青绿山水图》是在西方有“伟大的现实主义画家”之称的张宏，凭借丰富的想象力表现胸中山水的作品。图中万仞峰峦直上云霄，千丈瀑布飞流而下，笔墨营构不输李白“疑是银河落九天”之势。此作与其笔下存世的多幅山水，共同为今人全面了解晚明山水画坛打开了一扇窗户。
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0《桃源问津图》是文徵明八十五岁高龄之时所作。画作分为迷途、偶入、问津、做客、重访五个部分，既是对《桃花源记》中渔人传奇经历的复现，也是画家欲隐无由的幽微心态的表达。全卷将桃花源这片与世隔绝、自由祥和的理想之地描绘得近在咫尺、触手可及，既表明了画家对现实世界僵化制度的不满，亦寄寓了其追求平等闲静的美好生活的愿望。
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0《拜影楼图》共十二开，是清初多位画家以扬州拜影楼为主题创作的作品合册。册中或远山耸峙，或水波澹荡，或江烟寥廓，是文人雅士借画怀古、以画咏志之作。拜影楼位于明代扬州名园影园之中，是园主之子郑掌和清初于几近荒废的影园中所建。时过境迁，昔日名园与名楼今皆已不存，观赏此作，可一睹其当日风采。共 6 张
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0《指画仙山春晓图》乃以指代笔而成。画作采用传统层迭式构图，远望重峦叠嶂直入云端，近观台榭殿阁隐于岚霭，又有溪瀑如带，山径迂回，宛然仙境。朱伦瀚曾以查勘水利工程为名，奉密诏至天台山一带访查紫阳真人道场。此作或与这段访仙经历不无关系。全图画路正统，秀雅精致，诚可谓“用宋元人法而以指笔出之，世所罕觏也”。
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0清朝自马上得天下，首崇骑射。为宣威四裔、怀柔远人，并保持本民族的活力，康熙设每岁习武射猎的“木兰秋狝”制度。《秋郊大猎图》便记录了乾隆十年（1745年）的木兰秋狝盛况。画作以长卷的形式，描绘秋狝大军浩浩荡荡抵达木兰围场，随后展开“合围”的精彩过程，充分展现了乾隆安国固边的雄心，具有极高的史料价值。
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0《卢仝烹茶图》绘“茶仙”卢仝独守破屋，心忧天下之态。画中卢仝拥书而坐，侧耳松风；女婢持扇向火，煎汤备茗；老奴肩荷葫芦，户外汲泉。巧妙的情节安排与氛围营造，不仅将史籍中卢仝的隐者形象描绘得惟妙惟肖，亦表达了景行高风之意。
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0“清初四王”之王原祁极为推崇黄公望，平生临仿黄公望作品不可计数，《仿黄公望晴峦霁翠图》是其中之一。该图山石勾皴、林木点染、屋宇布置，皆取法黄氏，画中叠嶂嶙峋、水波微漾、林木葱郁、秀润苍浑之态，令人目不暇接，的确有黄氏“峰峦浑厚、草木华滋”之遗风。
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0《东园图》是清代界画圣手袁江描绘盐商乔国桢之东园的画作。该园早已不存，然其叠石造景之精、屋宇林木之美，却因此图而至今广受赞誉。袁江的传世界画以神话题材居多，似此图般以真实园林为蓝本的创作则很少见。昔日名园早已灰飞烟灭，此图却能永存其妙，夺造化之美，观之而令人起沧海桑田之叹。
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0《秋稔图》绘写山中农家村落秋忙之景。全幅气势恢宏，细部精于刻画，山水结构近宋元之格。此作高妙处在于常态的山峰间，巧妙布置了屋宇村落、小桥田垄，将理想的山水与自然的生活场景相结合，使人观之而生可游可居之感。全图峰峦奇险，秋叶霜红，画家用精妙的笔触绘出“青山绿水”“良田美池”，并寄寓了天下黎民“秋稔冬祥”的美好愿景。
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0《三高游赏图》之“三高”，指的是两晋时期的文士王羲之、高僧支道林和修道名士许远游三位高士。画面构图简约，古松盘虬，老藤低垂；高士三人，同游山泽，谈古论今。人物面部线条圆润细劲、虚实得宜；衣纹以钉头鼠尾描写就，迅疾洒脱、凌厉流畅。全图恰如明人张所望所言：“信手挥就，颇类作草书法。而神气奕奕，在笔墨之外。”
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0炎炎夏日，酷热难耐，古人消夏的智慧，如今看来依然令人叹服。他们或冬藏冰雪夏日取用；或傍水建亭摇扇送风；或搭造凉棚阻隔阳光；或利用水车，令冷水自屋顶流泻而下，消暑降温。文人高士的避暑之法则更为风雅：读书赏画心自静，高卧闲眠幽林中。《槐荫消夏图》便展示了宋人的解暑之法，全图人物神气冲融，笔墨流畅飘逸，有行云流水之妙。夏日溽暑赏读此作，定可与画中人共得畅快逍遥之趣。
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0《菇图笋》创作于1887年，画家时年四十四岁，居苏州，境遇孤寂且正遇旧疾复发。好友沈汝瑾听闻后，寄赠虞山特产象笋五十枚，并附信遥劝加餐。来自山野的真味和友人的真情，使之心舒病消。1917年夏，沈氏又赠象笋，吴昌硕作画并题诗祝愿两人“彼此吃笋吃不了，不需辟谷能长生”。惜友人当年即辞世，从此象笋虽在，两人诗画唱和不再，《笋菇图》成为两人友谊之遗响。
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0《丛菊图》和《菊丛飞蝶图》是宋人绘写菊花情态的佳作。前者构图繁而不乱，技法工而不板，清新脱俗，为写生珍品；后者浮翠流芳，蛱蝶翩跹，有“野艳幽香，深黄浅白”“飞来双蝶，绕丛欲去还止”的诗意情境。二图各具特色，既显现出宋人对菊花的不同欣赏态度，又表现了菊花“物中之英、百卉之杰”的超逸风姿。
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0《枫鹰雉鸡图》是传世宋画中少见的全景花鸟画巨制。全图繁处极繁，简处极简，鹰与雉的神态、枝干的穿插、叶片的赋色，无不体现出画家高超的写生创作力。此作完成于宁宗庆元二年（1196年），有学者联系宋代的“画谏”传统，认为作品或有祈盼政治清明之意，从而在精妙的笔墨和精彩的情节之外，为其更添几许传奇色彩。
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0《北齐校书图》绘北齐校订五经诸史之事。此图式学界一般认为是北齐杨子华首创，此本乃宋人摹写而成，属于北宋孤本。画作构图经营、情节设计与勾线设色皆极为出彩，今人从中可一窥北齐“画圣”杨子华“曲尽其妙，简易标美”之风貌。而图中所绘之校勘经史，抢救、保存文化遗产之行为，堪称厥功至伟，可流芳百世，永载史册。
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0中国的游春文化历史悠久，历代皆有丰富的游春活动。《春游晚归图》表现的便是宋代贵族官员踏青而归的情景。画中人物刻画须眉毕现，建筑器物精雕细琢，游春队伍仪仗华丽，虽未费一笔一墨描绘赏春情境，却以平淡天真的细节，让观者想象出了春风晴日，高朋满座，把盏言欢的游春盛景。全作恰似宋人“日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺”之句，言有尽而意无穷。
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0《仿巨然山水图》是王翚的仿古佳作之一。全卷云幽崖深，山重水复，林木葱茏，苔点密布，有巨然之意，而又流露出不同于巨然的内在气质，呈现出了画家个人的审美意趣。王翚这种不拘于一家一派的仿古思路，使其成为清初正统画派中的杰出人物。
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0虚谷善画禽鱼小兽，亦工花卉蔬果，笔下松鼠尤为一绝。《松鼠图》与《松鼠葡萄图》是其中代表作。画中松鼠一改传统线描墨染之法，而用干笔散锋擦出身躯，淡墨圈出眼眶，再以浓墨点睛、细线写须爪，寥寥数笔，就刻画出松鼠灵动蓬松的形象特征，用笔遒辣，以虚运实，有强烈的个人风格。
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0《花篮图》绘“隆盛篮”一只，其中满插栀子、蜀葵、石榴、萱草、夜合花五种夏季花卉，群芳争艳，娇媚多姿。在传统文化中，蜀葵因花有五色，象征五行，常与端午节的重要人物钟馗同现；石榴花、栀子花是端午节中用于驱邪的花朵；萱草、夜合花也常与端午节关联。可见，此《花篮图》或为庆祝端阳之作，表达了繁荣鼎盛、圆满富足的生命活力和精神特质。
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0“十万图”是山水画史上的重要图式，因包含十开标题以“万”字起首的画作而得名，寓意“至多尽善、完满俱足”。任熊的作品《十万图》，充分发挥了金笺的纸张特性，墨笔勾线，施以青绿，罩染五彩，营造出金碧辉映的富丽图景，堪称近代“海上画派”山水画的经典之作。共 9 张
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0虚谷善画禽鱼小兽，亦工花卉蔬果，笔下松鼠尤为一绝。《松鼠图》与《松鼠葡萄图》是其中代表作。画中松鼠一改传统线描墨染之法，而用干笔散锋擦出身躯，淡墨圈出眼眶，再以浓墨点睛、细线写须爪，寥寥数笔，就刻画出松鼠灵动蓬松的形象特征，用笔遒辣，以虚运实，有强烈的个人风格。
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06月18日，首届阜新文旅商务节暨第十六届辽宁·阜新玛瑙节即将启幕！
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0《王士禛放鹇图》为清代画家禹之鼎晚年肖像画精品。画作将人物置于丘峦林壑之间，借静雅山色烘托像主的高情逸致，情景交织融合，恰如其分地表现出身居高位的王士禛浓浓的思乡愁绪。在表现技法上，人物面部及五官用淡墨勾勒，赭色晕染，既有清雅之致，又见凹凸之形，是禹氏绘画艺术成熟期的典型风格。
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0《月曼清游图》绘清代宫苑佳丽每月的游乐活动。全图表现了富丽的宫苑、精巧的家具、秀润的仕女及华美的服饰，笔致工细严谨，赋彩鲜亮明丽，与图中人物的贵族身份及轻松娱乐的场景十分统一。画中亭台楼阁吸收了西洋画中的焦点透视法，人物则以明代唐寅、仇英笔下仕女图为审美标准，身材修长、体态轻盈，有“倚风娇无力”之貌。全册展现了画家较强的造型能力及以形传神的艺术表现力。共 9 张
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0《桂菊山禽图》是明代院体花鸟画之翘楚，乃“国宝”级作品。图中“桂”谐音“贵”，寓意富贵多福；“绶带鸟”又名“寿带鸟”，取长寿康乐之意；菊花为“四君子”之一，有高洁不屈之态；八哥既具有世俗意味，又给画面增添了欢快的气氛。全图敷色明艳，法度规整，别具一格，其作者不愧“明代花鸟画第一家”之美誉。
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0蓬池，原指古泽薮逢泽，后被赋予了浓厚的浪漫主义色彩。《蓬池春晓图》绘神霄绛阙，缥缈于祥云瑞彩之间，瑶草琪花，丛生于澄明碧水之畔，又有华容婀娜的女仙与三三两两的瑞兽漫步其间。画家潇洒出尘之想溢于笔端。全图一峰一状，一树一态，代表着张复“吴中丹青一派，所见无过元春（张复）者”的艺术造诣，亦彰显着吴门画派晚期绘画的蓬勃生命力。
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0《归去来辞书画图》是表现陶渊明辞官归隐、寄情田园的书画佳作。画作依陶氏《归去来兮辞》构图，左图右书，文图对应，相得益彰。《归去来兮辞》有“沛然从肺腑中流出，殊不见有斧凿痕”之誉。此作构思奇巧、情节生动、书画妍美，亦可谓“无斧凿痕”，属于化文为图的出色之作。
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0“贴落”，多指清代宫廷画家所绘的大型纸本或绢本画，因既可张贴于墙面，又可揭落收藏而得名。《合画双凤牡丹贴落图》由四位清晚期宫廷画家通力合作而成，绘百鸟相从之凤凰，穿行于总领群芳的牡丹之间，格调富丽雍容，寓意祥瑞喜庆，笔法富有装饰色彩。此类凤凰与牡丹主题，因象征吉祥富贵而成为清同治至宣统年间甚为流行的贴落题材，尤盛于慈禧、慈安二位太后听政期间，暗寓其“母仪天下”的地位。
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0《花卉图》绘兰、芦、菊、荷四种植物，并配有自题诗。兰花淡墨勾绘，摇曳生姿；芦苇逸笔草草，极见功力；菊花墨色鲜润，浑厚华滋；荷花小池疏雨，娇嫩可人。四屏画作构思精巧，笔墨洒脱，气韵内敛，意藴深长，有高洁自守之意，恰如画家一生之写照。共 4 张
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0《狸奴婴戏图》又名“端午婴戏图”，绘一孩童与两只狸奴玩乐之景，氛围温馨可人。画作巧妙地将种种祥瑞元素集聚于一帧扇面之中，从孩童的玩具、狸奴的花色，到名花佳卉、湖石盆景，无不巧妙构思、寄意祥瑞。全作构图繁密而不壅塞，笔法精工而不拘谨，整体气息蓬勃兴旺、生趣盎然，是一幅展现宋代婴戏图式的佳作。
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0“贴落”，多指清代宫廷画家所绘的大型纸本或绢本画，因既可张贴于墙面，又可揭落收藏而得名。《合画双凤牡丹贴落图》由四位清晚期宫廷画家通力合作而成，绘百鸟相从之凤凰，穿行于总领群芳的牡丹之间，格调富丽雍容，寓意祥瑞喜庆，笔法富有装饰色彩。此类凤凰与牡丹主题，因象征吉祥富贵而成为清同治至宣统年间甚为流行的贴落题材，尤盛于慈禧、慈安二位太后听政期间，暗寓其“母仪天下”的地位。
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0《花卉图》是吴昌硕的博古画之一，绘芍药、牡丹、雁来红等四时花卉于商周青铜器全角拓之上，设色沉着明丽，枝叶欹侧有致，墨韵典雅、神采焕然。四屏均有吴昌硕题跋，书录器名、考证铭文及器物或拓本流传信息，并自题诗句。四件古器传拓精细，墨色匀净又层次分明，富有立体感，拓工当非俗手。此类博古花卉图融金石、诗、书、画为一炉，兼具极高的研究价值、考古价值和艺术价值。共 4 张
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0康熙三十八年（1699年），玄烨第三次南巡，游览浙江杭州时题西湖十景、刻石造碑，并在孤山建立行宫。其后，王原祁奉敕作《西湖十景图》长卷以志。画面自钱塘门始，至涌金门外问水亭止，将西湖十景尽收其中。全卷结构紧凑连贯，既表现了西湖的地景特色，亦保留了文人画的古秀苍浑，为王原祁晚年的典型风格。共 4 张
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0《红梅图》作于1922年冬日，画家时年七十有九。画面采用“之”字形构图，下笔迅疾，宛若升龙，运墨如风，一气呵成。全图墨韵厚重内敛，笔致朴拙劲健，沉着古雅又生气远出。此图寄寓了画家傲然不屈的品格，亦流露出其以艺术锻造自我、成就坚忍高节的心路历程，象征着画家毕生追求的艺术之境。
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0以手代笔的指画艺术是清代画坛开拓创新的成果之一。《指画杂画》绘花鸟、山水各四开。其中牡丹一花一叶，墨渖淋漓；松树仅作梢头，以少胜多；道人秋林独行，悠然沉思；高士仰观飞鸟，随浪浮沉……皆具奇情逸趣，可谓迁想妙得、信手拈来。在清代，指画为绘画的进一步发展提供了一种可能的探索方向，也验证了中国传统绘画艺术的海纳百川与生生不息。共 4 张
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0《白云红树图》（二幅）是蓝瑛与其弟子刘度各自所作的同名画作。蓝瑛以“没骨重彩”法绘碧山清泉、红叶白云之景，并借助云岚烟霭营造混沌朴茂、似真亦幻之感，望之五色斑斓、镂金铺翠。刘度则在画作中追寻明澈清晰的意境。二作虽皆称“仿张僧繇”而来，然蓝瑛氤氲灵秀、刘度细润精能，同出一源而各具风貌，显现出他们“师心而不蹈迹”“借古以开今”的创新精神。
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0《风雨牧归图》绘乡野溪边骤雨将至，牧童骑牛逆风而归之景，被专家定为“国宝”。画中一牛驻足回首，一牛疾步紧追 ；一童低首躲避狂风，一童找寻被风吹落了的斗笠。全图情节扣人心弦，风急欲雨的氛围营造也十分精彩，展现出画家精妙过人的笔墨技法和宋时民众丰年乐岁的美好图景。
